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Les engagements photographiques internationaux des Rencontres d’Arles 2024
Étant retenu l’an dernier par mon exposition « Photo-Chorégraphies » à Orléans, je retrouve les Rencontres pour constater une ouverture à l’ensemble des pratiques photographiques historiques et contemporaines, abordant dans des esthétiques fortes divers champs des activités humaines, les engagements idéologiques post-documentaires, les expérimentations plastiques et leurs avatars plus récents dont une Intelligence Artificielle maitrisée. Cette programmation…
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No soul for sale – Un festival d’indépendants
Ni une exposition ni une foire, il est difficile de trouver un terme générique pour décrire l’événement « No Soul for sale » qui s’est tenu à Soho (New York) à la fin du mois de juin. X initiative est l’origine de ces rencontres réunissant différentes associations et organisations de par le monde et ayant pour trait…
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Amilly :Global painting
Un maire, 4 artistes peintres, un galeriste commissaire, se sont associés à la réalisation de Global painting, 3ème rendez-vous artistique aux Tanneries, friche insulaire sur la commune d’Amilly. Le titre fait sans doute écho à la dimension planétaire de l’île, métaphore et métonymie du monde, à la présence d’artistes qui parcourent le monde, de l’infini…
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Mondo arte.Pavillons Nationaux
En choisissant le titre « Construire des mondes » Daniel Birnbaum, directeur artistique de la biennale, a voulu relever la dimension visionnaire de l’artiste à travers des œuvres historiques et actuelles aux expressions très variées.Le choix d’artistes et d’œuvres pour le nouveau pavillon italien, installé au prolongement de l’Arsenale, reflète malheureusement la médiocrité de la politique culturelle…
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Mondo arte. Construire des mondes
En choisissant le titre « Construire des mondes » Daniel Birnbaum, directeur artistique de la biennale, a voulu relever la dimension visionnaire de l’artiste à travers des œuvres historiques et actuelles aux expressions très variées. L’artiste, selon lui, réussit mieux que d’autres à ouvrir de nouveaux espaces et à faire plonger le spectateur dans d’autres mondes. Mais…
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Le Secret de Yanwu
Yuan Yanwu enfant a toujours détesté les photos. Et elle a choisi de devenir photographe, paradoxe que ses étranges « autoportraits de jeunesse » peuvent nous aider à comprendre. Il s’agit bien de son visage, mais elle ne l’a pas photographié elle-même. Elle a exhumé, selon la métaphore freudienne, des images d’elle dans les archives familiales puis…
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Histoire(s) contemporaine(s)
Un chemin longe une route. Un panneau publicitaire pour un hôtel est planté dans un champ. Le ciel est orageux. Rien n’est spectaculaire. Banale est l’image. Figure sur le panneau : l’hotel Galicja, trois étoiles, vous souhaite « Welcome to Oswiecim – City of Peace ».Léa Eouzan mène une réflexion dans un des lieux les plus tragiques de…
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Du semblable dans l’aliénation et dans la mort
L’exposition China Gold du Musée Maillol Dina Vierny de l’an passé consacré à l’art contemporain chinois nous avait passablement déçu. On aurait dit que la plupart des artistes y reprenaient les mouvements d’avant-garde européens avec de nombreuses années de retard et sans ajout signifiant.Heureusement, au même moment, en annexe de l’exposition remarquable à la Cité…
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Infinies résistances, projections vidéos à La Courneuve
Un nouveau cycle de projections de vidéos d’artistes vient d’être mis en place à La Courneuve : une initiative dont on a décidé de rendre compte et que l’on a décidé de promouvoir. Elles ne sont pas si nombreuses dans la banlieue parisienne, surtout lorsqu’elles se font comme ici sans le support d’un centre d’art. « Infinies…
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« Il faut créer un dynamisme entre la vie réelle et l’art » Interview de Hou Hanru, commissaire de la Xème Biennale de Lyon
Il semble être l’homme des anniversaires de biennales : à 46 ans, le commissaire d’exposition et critique d’art d’origine chinoise, Hou Hanru, était – parmi une cinquantaine d’autres manifestations – le commissaire du pavillon chinois de la 50ème biennale de Venise et le commissaire de la dixième biennale d’Istanbul. Cette année, il fêtera la dixième édition…
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Rêves embrochés
Mary Sue expose à la Galerie Caroline Rabouan-Jacqueline Moussion ses dernières œuvres, des sculptures d’un brillant parfait à l’allure de produits industriels et qui ont été pourtant réalisées et polis à la main et des vidéos aux allures de pub pour bonbon empoisonné. Les photos, elles, constatent que l’écart entre le rêve et le cauchemar…
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Où réside donc la Force de l’Art aujourd’hui ?
L’officialité de la manifestation La force de l’art, deuxième du nom, encourage à une critique sévère, facile, mais pas toujours injustifiée. Certaines reprochent le faible pourcentage de femmes parmi les artistes exposés au Grand Palais quand 60% des diplômés des écoles d’art sont féminines, d’autres critiquent l’ensemble des choix. Cependant une telle initiative ne mérite-t-elle…
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Libérer l’horizon, réinventer l’espace
La Cité Internationale des Arts et l’Ambassade du Brésil en France présentent, avec la collaboration de la galerie Sycomore art, une exposition de trois artistes brésiliennes, Silvia Mecozzi, Iracema Barbosa et Amalia Giacomini, dont les œuvres constituent des propositions plastiques et poétiques visant à transformer notre perception de l’espace en le réinventant.Cette exposition est conçue…
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Fahrenheit 451, Homme Livre Homme Libre
La proposition de Thu Van Tran à Bétonsalon s’est construite sur une trame narrative, celle d’un roman de Ray Bradbury, Fahrenheit 451. Tel un scénario, ce livre sous-tend la disposition et l’articulation des différentes pièces : dans un pays saisi par le totalitarisme, les livres sont interdits et détruits. Cette fiction se décline tout autant au…
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Vide et Plénitude
Vide et plénitude… tel est le titre d’une exposition qui fait lien entre la Corée et la France. C’est sous l’initiative de Kim Sou-Hyeon, commissaire d’exposition coréenne travaillant à Paris, que s’élance ce pont enjambant tour à tour les notions de surface, d’ouverture et de lieu.Surface : la calligraphie de Lee Bae se présente au premier…
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Les mises en scène de l’écoute par Dominique Petitgand
Il est des hasards ou des airs du temps qui, dans le champ de la pensée et donc de l’art, n’en sont pas, ou du moins disent quelque chose sur notre société, notre civilisation et donc nos approches possibles et sensibles du monde qui nous entoure et nous fait, sans vraiment que l’on y porte…
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MUTATIONS Documentaires, et plasticiennes au Mois Européen de la Photo à Luxembourg
Le Mois de la photographie devenu européen est accueilli dans différentes capitales, Paris où il fut fondé, Rome, Berlin et Vienne en 2008 et, en ce début d’année, Moscou, Rome et Luxembourg. Un thème commun, celui des mutations, fait l’objet d’une exposition collective à géométrie variable réunissant pour cette édition des vidéastes et de multiples…
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Premiers jours après inventaire
Ultimos Dias de Stéphane Le Mercier est une exposition à plusieurs facettes. Elle a lieu actuellement Au Bon Accueil, à Rennes. Sur une proposition d’Hervé Beurel, Stéphane Le Mercier présente des aquarelles (Vite) composées d’aplats monochromes et de locutions extraites en partie de médias internationaux, les moulages en plâtre d’emballages collectés dans l’espace public (La…
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9 Evenings : Art, Theatre & Engineering : une première mondiale !
L’institut d’art contemporain de Villeurbanne présente, en partenariat avec le Centre Pompidou un projet inédit : une exposition de films relatant une série de performances qui se sont tenues du 13 au 23 octobre 1966 au 69th Regiment Armory de New York, 9 Evenings : Theater and Engeneering. Ces œuvres sont le fruit d’une collaboration intense et…
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ART PARIS pour l’art moderne et contemporain
Installé depuis trois ans au Grand-Palais, ARTPARIS est devenu en dix ans l’un des rendez-vous incontournables parisiens pour les acteurs et les amoureux de l’art contemporain international. 115 galeries d’art moderne et contemporain dont un tiers de galeries étrangères venues de quatorze pays on été choisies pour leur exigence de qualité et la variété de…
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La figuration objectée
L’artiste comme commissaire – une invitation recurrente faite par des institutions ou des galeries. Cette formule sert à faire découvrir l’univers d’un artiste (comme celui de Latifa Echakhch au début de cette année à la galerie Hussenot) ou à permettre de présenter des copains (comme Alexia Turlin au début de l’année dernière à l’espace Paul…
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L’archéologie du signe, Henri Maccheroni
Avec l’archéologie du signe, la critique d’art est envisagée du même bord que la création, non pas en éludant cette nécessaire distance entre le regard et l’œuvre mais en se positionnant dans une recherche menée à plusieurs voix – artiste et philosophes – sur le signe.En premier lieu, L’archéologie de signe est une série de…
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Le travail de rivière
En premier lieu, le travail de rivière sans métaphore, soit le déroulé du temps associé à un labeur que notre regard anthropomorphise : la rivière va, s’assèche ou déborde, elle est ce qu’elle est. Son lit contient beaucoup des éléments qui vont constituer le matériel aux origines de l’acte artistique : charbon, argile, sable et poussière, les…
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Le Veau d’or ou l’esthétique de la récupération
Le musée d’Aquitaine s’inscrit en 2008 dans le parcours du Bus de l’Art Contemporain en invitant des artistes à dialoguer avec les collections du musée. Francis Viguera, artiste plasticien, présente à cette occasion un choix de sculptures auprès de pièces emblématiques du musée, dans une construction dialogique. Le visiteur grâce à ce lien tissé entre…
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Le pare-brise paysage
Jason Glasser, artiste plasticien américain, vit et travaille en France depuis 2003. Son travail, qui prend divers modes d’expression plastique, du film à la musique, et à la peinture sur pare-brise, est le reflet d’une sensibilité particulière à la vie moderne, et n’est pas pour autant une œuvre éclatée. Cette œuvre exprime sa sensibilité, sa…
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Failles, fractures, fissures, jointures
L’exposition de Soizic Stokvis à L’espace d’art contemporain Camille Lambert de Juvisy-sur-Orge, outre une réalisation in situ, lui a permis de montrer des images d’un travail photographique important sur la mutation de l’espace urbain.C’est même à partir de ce crible qu’il faut comprendre ses interventions dans l’espace de l’exposition. En effet, si elle peint in…
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Aux frontières de la psyché
Les œuvres d’Ursula Kraft présentées à La maison des arts de Malakoff se déploient toutes sur cette frontière étrange que constitue notre peau, celle du corps, celle du visage, celle du paysage en ce qu’il constitue alors notre enveloppe extérieure. Vidéo ou photographies, ces œuvres tentent de cerner les mouvements mystérieux qui nous traversent, pensées,…
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Clémence Urbain
Les photos sténopés que Clémence Urbain a présentées au Centre A. Chanot à Clamart en novembre 2008 semblent être de véritables phénomènes paranormaux de la lumière.Les photos que Clémence Urbain montrait au Centre Culturel Albert Channot à Clamart (92) traitent de « Laura » et de ses transformations, de tout ce qui tourne autour de ses visions…
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TIAN Ye
Entre septembre et octobre 2008, TIAN Ye a exposé ses peintures récentes dans trois musées importants en Chine, Le Musée National d’Art de la Chine (National Art Museum of China, NAMOC) à Beijing (Pékin), le Musée d’Art Moderne et Contemporain de Yinchuan, dans la Province autonome du Ningxia, musée inauguré pour l’occasion, où une rétrospective…
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L’horizon d’attente
Dans le cadre de notre dossier sur la critique aujourd’hui nous reprenons cet article déjà paru dans le n°41 de la revue belge L’art même (4ème trimestre 2008), dans le cadre de la rubrique Perspectives « Essai & Théorie ». Pour Hal Foster, la théorie critique a constitué depuis les années 1970 l’équivalent d’une poursuite clandestine du…
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Black Roses
Après son exposition au musée Albert-Khan, « Fleurs » Toshio SHIMAMURA, artiste japonais, né à Kyoto en 1953 et vivant à Paris, nous transporte à nouveau dans son univers floral, de roses noires, photographies de l’éphémère, beauté d’un périanthe révélé.Sur fond blanc, ces roses noires en plan rapproché, toujours en lumière naturelle sont d’une rare sensualité. Chaque…
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L’Empire des écrans
Ce que peut vraiment incarner l’art contemporain dans ses péripéties technologiques les plus récentes à l’écoute des échos et rumeurs du monde, telle se présente pour le plus grand public en accès gratuit au Grand Palais la remarquable exposition « Dans la nuit, des images » qui célèbre les dix ans d’activité du Studio National des Arts…
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Henri Foucault « Danse avec moi » le must du Mois Européen de la Photo à Paris
Ne faut il conserver du récent Mois de la Photo à Paris que ce constat de lassitude face à des pratiques qui semblent en perte de contact avec le réel malgré une revendication du côté du reportage et du documentaire. Autant les enjeux de la FIAC et des foires afférentes montraient de possibles ouvertures autant…
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Archaeology of longing
« Des photographies convertisssent des œuvres d’art en unités d’information » disait Susan Sontag en 1975 dans un interview < http://bostonreview.net/BR01.1/sontag.html>, elles le font en mettant à la même échelle des pièces et des ensembles. La caméra élève le fragment à une position privilégiée. » Deux ans plus tard, dans son important ouvrage On photography, elle va préciser…
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« Women without Men » de Shirin Neshat
La galerie Faurschou présente en ce moment à Pékin une exposition de cinq films de Shirin Neshat. Le spectateur, après une heure et demie de visualisation, sort ébloui et il s’interroge sur une double tension inhérente à l’œuvre : à la fois une réelle unité des pièces présentées et une tendance à l’éclatement.L’exposition est intitulée « Women…
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JEUX DE THES
L’artiste chinois Liang Kegang a réalisé tout récemment une commande spécifique pour un collectionneur suisse. Et l’une de ses œuvres, un Bouddha réalisé selon la même technique et selon les mêmes principes que cette commande, a été présentée au Canada et récemment à l’Asian Contemporary Art Fair (ACAF) à New York.Le nouveau travail de Liang…
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A propos d’une expérience artistique dans un parking de Tirana
Le 9 octobre 2008, une exposition présentée dans le parking d’un immeuble en construction de Tirana en Albanie venait achever un workshop de trois semaines qui réunissait cinq artistes albanais, deux artistes allemands et deux artistes français : Ali Oseku, Ardian Isufi, Arnaud Rolland, Erik Göngrich, Genc Mulliki, Najada Hamza, Noëlle Pujol, Ulrike Feser, Vladimir Grosha…
La dimension critique du réseau
Revue d’art depuis 2006