Artistes confirmés
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Dominique Auerbacher ou une ré-énonciation photographique des paysages urbains
Dominique Auerbacher, artiste visuelle française, développe une œuvre qui mêle mémoire, identité, et références à l’histoire de l’art, explorant des thèmes autant personnels que sociétaux. Elle interroge entre autres les paysages urbains contemporains, conférant une dimension artistique aux espaces de passage ordinaires et questionnant la mémoire et l’identité qui s’y rattachent. S’intéressant au concept de…
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Les strates de la mémoire : les paysages de Holger Trülzsch
« Ce n’est donc ni en architecte, ni en jardinier, c’est en poète et en peintre qu’il faut composer les paysages afin d’intéresser tout à la fois l’œil et l’esprit. »René Louis de Girardin Depuis de nombreuses années, l’artiste Holger Trülzsch explore de nouvelles problématiques artistiques autour de la notion de paysage à travers des approches conceptuelles et…
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Sylvie Kaptur-Gintz, L’an prochain à Jérusalem
« Ne trouvez pas naturel ce qui se produit sans cesse !Qu’en une telle époque de confusion sanglanteDe désordre institué, d’arbitraire planifié,D’humanité déshumanisée,Rien ne soit dit naturel, afin que rienNe passe pour immuable. »Bertold BrechtL’Exception et la règle, trad. Bernard Sobel, Jean Dufour, 1930dans Théâtre complet, vol. 3, Bertolt Brecht, éd. L’Arche, 1974 Si l’on y croit, on…
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Anne Brenner, Traces en faces
Née à Montréal, de parents français, arrivée en France à l’âge de 8 ans, Anne Brenner est diplômée des Beaux-arts de Paris et d’une licence d’arts plastiques à la Sorbonne Saint-Charles, aimant associer cours théoriques et pratiques. Intéressée par les récits des premiers explorateurs et naturalistes, elle lit Darwin, L’origine des espèces, ainsi que Lévi-Strauss, à…
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Philippe-Liev Pourcelot, Du temps au temps
Vous êtes le passager d’une voiture qui roule sur une route entièrement vide. La voiture accélère de plus en plus, comme poussée par une force incoercible. La nuit tombe, des lumières urbaines apparaissent furtivement…la fin du film arrive au bout de 76 secondes de course. Le second film dure 8 secondes de plus. Vous avez…
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Christine Jean, L’écho des constellations invisibles : un chant magnétique de la matière
Christine Jean est en perpétuelle recherche. Synthèse d’une carrière marquée par l’errance créative et la transformation, le projet actuel de l’artiste constitue une exploration à la fois des forces de la nature et de l’esprit humain, mais aussi de la manière dont l’art capte et transcende leurs énergies. En amont de son investigation, Christine Jean…
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Jean Claude Le Gouic, Espace, couleurs, lumière
Voilà environ soixante ans que le cours de la chose picturale et l’itinéraire d’existence de Jean-Claude Le Gouic sont indémêlables. L’artiste fait (de) la peinture autant que la peinture l’a fait ; l’un et l’autre continuent d’entretenir ce lien fort et intime. Pline rapporte qu’Apelle ne laissait pas s’en aller la journée sans qu’il trace au…
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Gaëlle Bosser, Transparaître
C’est dans le cadre de rencontres avec Gaëlle Bosser, lors de son exposition personnelle Transparaitre (Le pays où le ciel est toujours bleu, Orléans, 2024), que ce texte a été développé. Il se présente comme une réflexion sur le travail actuel d’une artiste engagée dans sa pratique depuis les années 1980. Les œuvres récentes de Bosser…
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Myriam Bucquoit, Paysages avec figures absentes
L’atelier de Myriam Bucquoit occupe une belle pièce lumineuse, pas très grande mais soigneusement organisée pour sa pratique de la peinture à l’huile. Quelques tableaux de ses deux séries les plus récentes sont accrochés aux murs. Tous représentent des paysages : ceux de la série L’étang vert plongent le regard sur un plan d’eau au travers…
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Euphemia Van Huystee, Le Microcosme Mitochondrial. Une série des sculptures organiques
Notre rencontre avec Euphemia Van Huystee s’est développée intuitivement à travers une série des réunions autour de l’élaboration d’une exposition sur le concept de la lenteur, qui aura lieu à Avignon au tiers-lieu L’Éveilleur du 5 au 27 octobre 2024. Déjà connue par des rencontres fortuites lors de divers ateliers de danse à Avignon, j’ai soudain découvert…
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Nathalie Fréour, des créations en fraternité
Formée à l’École des Beaux-Arts d’Angers, elle commence à exposer dès 1976, elle a vécu à Bordeaux, Rennes puis s’installe avec sa famille à Nantes. Elle vit dans une maison à deux pas du centre-ville, entourée d’un jardin ; elle a installé son atelier sous les combles avec vue sur le bleu, le bleu celui du…
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Coskun, expression directe
Dans le contexte de la publication de la première monographie qui accompagne ses expositions muséales, Coskun revient sur son parcours et les sujets qui façonnent son univers. Entretien avec Laurence d’Ist. Laurence d’Ist : Il est bon de préciser que vous quittez la Turquie en 1980, et que vous choisissez la France parce que vous connaissez…
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Richard Petit, De l’Ailleurs, Du Sublime et du Banal
Il semble, à première vue, impossible de résumer l’œuvre de Richard Petit en quelques mots, tant celle-ci prend au fur et à mesure du temps des directions multiples, variées et complémentaires. Pourtant, certains éléments, des repères, permettent d’en saisir non seulement la complexité, mais aussi l’unité. Le désir d’Ailleurs, l’étonnante proximité entre Sublime et Banal,…
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Michel Canteloup, Les Affinités électives
Le travail de Michel Canteloup se partage entre deux ateliers de même dimension, l’un à Paris, l’autre en Basse Normandie – à ceci près que l’atelier normand s’ouvre en grand sur des champs qui s’étendent à l’infini. Cette solitude lui convient. Il vit et travaille au milieu de la nature, de ses livres et de…
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Philippe Magnier, Si près, si loin, note sur un artiste aux mains multiples
« Je suis parti dans les bois parce que je désirais vivre de manière réfléchie, affronter seulement les faits essentiels de la vie » Henri David Thoreau, Walden ou la vie dans les bois Nous avons interviewé un artiste peintre, dessinateur éphémère, graveur, ermite dans sa ville du Nord (Dunkerque) aimé et choyé par les jeunes artistes…
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Bruno Debon, Les photos à l’I-phone d’un photographe vigneron
Photographe vigneron, ou vigneron photographe, comme on voudra, Bruno Debon déploie désormais, après avoir longtemps pratiqué la chambre et le Rolleiflex ainsi que le Polaroid amateur et la box 6×9 cm, sa sensibilité nomade, tout autant héritière de la Beat Generation que de la longue tradition de la photographie dite « documentaire », dans les pixels de…