Tactiques
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Parole d’artiste : Roxane Gouguenheim
La « parole d’artiste » possède cette part d’insolite qui révèle la création avec le désir d’en partager la maturation. À l’instar de Roxane Gouguenheim (1981– France) lors de l’inauguration des « Portes » : un ensemble de sculptures monumentales qu’elle conçu au cœur du nouveau quartier immobilier de Meudon (92). Une ville marquée d’un côté par l’héritage de Rodin…
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SMITH incarne les versions images du projet céleste DAMI
Pour sa première exposition dans le main space de la galerie Christophe Gaillard SMITH choisit de n’exposer que des photographies de plusieurs séries récentes qui confirment la force poétique de son univers aux marges des confluences sidérales et de l’humain. Sous l’intitulé général « DAMI » sont développées plusieurs séries complémentaires au projet précisées par un sous-titre. …
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Tirages de survie pour une cure de deuil photographique
Trois lieux du réseau Diagonal co-produisent l’exposition « Celle qui reste » de Juliette Parisot. Après le Centre Claude Cahun de Nantes en début d’année, le GRAPh de Carcassonne l’accueille actuellement à la Maison des Mémoires jusqu’au 21 décembre 2024. En 2025 son itinérance se poursuivra au Lieu à Lorient. Une telle synergie est sans conteste liée au…
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Sarah Dwyer, gestes et couleurs de la peinture
Exposition Sarah Dwyer : Slugger16 octobre – 30 novembre 2024Galerie Brigitte Mulholland81, rue de Turenne75003 Paris Le choix des peintures de cette exposition est représentatif de diverses pratiques spécifiques du travail de Sarah Dwyer. Cette artiste d’origine irlandaise est née en 1974, elle vit et travaille actuellement à Londres mais reconnait des liens forts avec…
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Pauline Hisbacq, Je voudrais simplement que tu te sentes libre
La Chapelle Saint-Jacques, centre d’art contemporain de Saint-Gaudens (31) présente Je voudrais simplement que tu te sentes libre, exposition personnelle et profondément poétique de Pauline Hisbacq. Plusieurs séries photographiques se font écho, mêlant des bribes de moments choisis, entre vie intime et expérience collective, dans l’objectif de trouver et de transmettre force et joie. Le samedi…
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Katia Bourdarel. L’éternité d’un instant
Katia Bourdarel compose une promenade visuelle, allant de jardins baignés de lumière du jour vers des atmosphères nocturnes. Ses peintures nous invitent à rencontrer des statues envahies par la végétation et à percevoir des métamorphoses dans l’obscurité. Accueillis par deux grandes peintures intitulées Rebelle, nous songeons aux sculptures marquées par le temps que l’on peut rencontrer…
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Critique de la ville quotidienne
Fondation du doute Blois 5 octobre – 15 décembre 2024 Toutes les informations sur le site de la Fondation du doute Gilles Rion, directeur de la fondation du doute, réunit différentes générations d’artistes qui agissent directement dans la ville pour la changer et transformer les usagers en habitants, acteurs et actifs. À partir d’œuvres de…
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Terra nostra, L’été photographique de Lectoure
Du 20 juillet au 29 septembre 2024Toutes les informations sur le site du Centre d’art et de photographie de Lectoure Chaque été, depuis 1990, l’été photographique invite à parcourir la ville de Lectoure à travers des lieux patrimoniaux, un cheminement renouvelé tous les ans. À la découverte d’expositions s’ajoutent l’attrait et la curiosité pour l’histoire…
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S&P Stanikas aux « Origines » transhistoriques de la nature humaine
Dans le cadre de la saison lituanienne en France, Julija Palmeirao, commissaire, présente l’exposition monographique « Les origines » du couple S&P Stanikas dans l’hôtel particulier du compositeur romantique Ernest Chausson, siège de l’Ambassade de Lituanie. Elle les accueille aussi avec Antanas Sutkus et Audra Vau dans une présentation de groupe « Le souffle coupé », à la Galerie Lazarew. Paulius…
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Pierre, feuille, silex, lauréate du prix Niépce des Gens d’images, Juliette Agnel expose au Château de Tours–Jeu de Paume
Lauréate du prix Niépce des Gens d’images, Juliette Agnel expose un parcours méditatif au Château de Tours – Jeu de Paume. La photographie permet-elle d’engager, dans les profondeurs et les cavités de l’apparence, l’invisible des pierres, des forêts, de ce qui est au-dessus et en dessous du sol, de ce qui est et de ce…
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« Chambre 812 de Louise Narbo et Dominique Perrut », autofiction littéraire et photographique
Chambre 812 est un livre empreint d’une sombre et envoutante mélancolie, conçu à quatre mains. Il a en effet été co-réalisé par la photographe Louise Narbo et l’écrivain novelliste Dominique Perrut, son compagnon. Il aura fallu 48 ans au couple pour concrétiser la promesse qu’ils s’étaient faite au milieu des années 1970 : mélanger dans une publication leurs textes…
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travel’AIR, Mindaugas Kavaliauskas à l’écoute d’un monde international
Mindaugas Kavaliauskas est commissaire d’exposition, photographe et éditeur photo. Il a étudié la photographie à Kaunas (Lituanie), Arles, Paris et Lausanne (Suisse). En 2004, il a créé en Lituanie le festival KAUNAS PHOTO, qu’il a dirigé jusqu’en 2022. En 2024, dans le cadre de la Saison culturelle de la Lituanie en France, il est co-commissaire…
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« Femmes photographes. Dix ans de luttes pour sortir de l’ombre ». Un combat déjà vainqueur mais toujours à réactiver
Sylviane Van De Moortele présidente de l’association Pour l’Instant administratrice du projet de la Villa Pérochon à Niort a été interpellée par Marie Docher comme d’autres responsables de lieux pour établir le taux de participation féminine aux expositions. En 2021 elles se sont retrouvées et la militante a demandé à l’écrivaine de narrer ce combat « contre l’invisibilité où…
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« Pour dire une photographie » des livres au format lettre des éditions Les petites allées
« Les petites allées » se présentent comme Éditions typographiques artisanales. Ses responsables ont repris en 2008 une imprimerie typographique vieille de deux siècles. Ce mode d’impression datant de Gutemberg au XVe siècle est beaucoup moins usité du fait de sa difficulté et de la lenteur de sa réalisation manuelle. Plusieurs collections sont ainsi produites, nous nous attachons…
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Les sublimes tautologies picturales de Julien des Monstiers
Peintre français, Julien des Monstiers est né en 1983 à Limoges. Il vit et travaille entre Faye-la-Vineuse (Inde et Loire) son atelier installé dans une ancienne ferronnerie et Paris. Il est diplômé de l’École nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris (atelier de Jean-Michel Alberola). Représenté depuis 2016 par la Galerie Christophe Gaillard (Paris, Bruxelles, Le…
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François de Bernard. Le collectionneur collectionné ou le Grand Tour, de Venise à Naples
« J’ai quatre cent soixante-cinq ans, neuf mois, trois semaines, six heures, et je me porte mieux qu’il n’est possible d’espérer. » Imaginez, en fiction autobiographique, le temps d’un livre ou deux, plus peut-être, les péripéties d’un bozzetto, d’une esquisse conçue dans un atelier du Dorsudoro, « enfumé et haut de plafond […] encombré d’objets hétéroclites » ; un Sposalizio,…
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Les manipulations instantanées des « Polakas »de Katell Le Navios
La photographe bretonne Katell Le Navios manipule le film à développement instantané qu’est le Polaroid actuel pour donner vie à d’étranges fantasmagories corporelles, mêlant matérialité du support et onirisme des thèmes avec une prodigieuse virtuosité poétique. Ce sont de minuscules images colorées ou en noir et blanc, parfois circulaires (dans la longue tradition du tondo…
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Sur le fil : un regard sur l’œuvre d’Elise Havet
Écrire ce que l’on voit, plutôt que ce qui est. Dire je pour une fois, dire je vois, dire ce que je vois. Chaque toile d’Élise Havet est le fragment d’un monde où grâce et violence s’entrelacent. Me rappelant celui d’Hammershøi, le monde d’ici est lumineux. Brillent les gris colorés, ocres bleutés, roses chauds. Pourtant…
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Expérimentations photographiques et images documentaires, l’œuvre de Driss Aroussi
L’œuvre de Driss Aroussi, jeune créateur à l’œuvre polymorphe et prolixe se scinde, selon son propre aveu, en deux parties : diverses expérimentations photographiques représentatives de ce que Michel Poivert nomme la « Contre-culture dans la photographie » (Editions Textuel, 2022) dans son livre éponyme d’une part, et photographies et films relevant du « style documentaire » sur le monde du…
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La friction comme dispositif interdisciplinaire
La question de la friction émerge à partir du moment où deux ou plusieurs champs artistiques se trouvent en interaction. Il est évident que les discours qui accompagnent ces champs se trouvent aussi en situation de friction. Cela implique que l’artiste, ou les artistes, sont obligés d’inventer les formes concrètes d’interaction entre les champs et…
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« Lost in translation »1 Virginie Bigot
Virginie Bigot ne peint pas pour raconter des histoires. Dans ses tableaux, il n’y a pas de construction au service d’un récit. Il y a carambolage. Les intrigues et leurs mises en scène se télescopent pour faire naître de nouvelles fictions. « Vu du ciel avec un regard d’oiseau – et, justement, un vautour descendait en…
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Un problème pour l’institution muséale ?
POP POPU POPULAIRE : ce slogan publicitaire bon enfant vante, dès l’entrée de l’exposition, la notion qui définit la mission du MUCEM, le musée marseillais dont c’est le 10ème anniversaire : il ne doit pas ne pas se contenter d’abriter et de conserver les collections ethnographiques d’art populaire qu’il a reçues, en particulier celle provenant du Musées…
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Sculpter, Penone
Désormais académicien, Giuseppe Penone continue, par sa démarche, d’intéresser critiques, historiens, artistes et autres acteurs du monde de l’art. Son œuvre a fait maintes fois l’objet d’expositions, de colloques, d’ouvrages. La parole de cet artiste est précieuse pour aborder en profondeur son œuvre. En cela, les entretiens permettent de nous éclairer sur des points précis…
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L’intelligence artificielle au service d’oeuvres post-photographiques d’une grande richesse
Andreas Müller—Pohle consacre un important dossier du numéro 114 de sa revue European Photography à des créations récentes d’images générées par l’intelligence artificielle . L’ensemble des portfolios apparait très convainquant et permet la découverte de plusieurs auteur(e)s, originaires de différents pays. Nous sommes aussi intéressés à retrouver des photographes que nous admirons et à voir…
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Capital Image , une exposition principe
L’exposition « Capital Image », sous titrée « Nouvelles technologies et économies de la photographie » a été présentée au Musée Folkwang à Essen et à la fondation MAST à Bologne. Florian Ebner, conservateur du Centre Georges Pompidou s’est associé à Olga Frydryszka-Rétat pour cette proposition mixte qui réunit Estelle Blaschke, historienne de la photo et Armin Linke, photographe…
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Une oeuvre procédurale du duo B_Long en quête numérique de l’atelier
Depuis quelques années le Salon Réalités Nouvelles consacré à la peinture et à la sculpture s’est renouvelé avec l’apport de la photo numérique, puis des nouvelles technologies, de l’intelligence artificielle et des relations Art /sciences. Cette année j’ai eu le plaisir de découvrir la projection vidéographique d’une oeuvre générative réalisée par le duo mixte B_Long.…
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Quelque part entre Belfort et Nantes
Née sur les hauteurs du vieux Belfort, la galerie Robet Dantec ouvre à présent ses portes à Nantes, dans un nouvel espace situé au 36 rue Voltaire. L’exposition Émergences 3 sera l’occasion de présenter des œuvres d’Ugo Arsac, Yann Bagot, Rebecca Brueder, Elsa Broustet, Gaël Darras, Leah Desmousseaux, Ilhem Ellouze, Aurélien Finance et Raphaël Galley.…
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Mais quels photographes de plus de 60 ans ?
Viviane Esders a été une des premières galeristes parisiennes spécialisée en photographie depuis 1980. On sait qu’elle a défendu les plus grands représentants de la photographie directe comme Henri Cartier-Bresson ou Hervé Guibert. L’annonce de son prix il y a deux ans pour les photographes de plus de 60 ans non-représentés par une galerie a…
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Le performatif de l’image à la chorégraphie
En sept chapitres – Le séminaire « Danse, performances, images », Imager la danse, L’image comme protocole, Danser l’image, Chorégraphier l’œuvre d’art, Chorégraphier l’exposition, Le performatif opératique – et une centaine d’articles, le livre de Christian Gattinoni dit à la fois un parcours d’enseignant, de chercheur, de photographe et de critique – une trentaine d’années d’expériences et de…
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Un livre de vacances au format carte postale
Si la reproduction artistique de cartes postales avait été abordée de façon sociologique et critique quant aux grands ensembles des années 1960 par Mathieu Pernot , le livre de Cyrielle Lévêque publié par les éditions de l’épair se veut centré sur la communication au sein des cercles familiaux et amicaux ou professionnels. Ce livre miniature…
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Une approche poétique et théorique de la performance en Grèce
Démosthène Agrafiotis publie aux Presses du réel dans la collection Al Dante études, un essai qu’il intitule modestement « Prolégomènes à une histoire de la performance en Grèce ». En effet celui ci s’appuie principalement sur son expérience dans ce domaine dont il est un des acteurs primordiaux , en complément à son approche théorique il y…
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Yannick Martin, le domaine d’expansion de la grille
La galerie de Marseille Urban Gallery présente jusqu’au 29 juillet les créations de Yannick Martin, un jeune artiste de 40 ans. Il a fait des études d’architecture à Ecole Nationale Supérieure d’Architecture de Marseille, il a exercé comme graphiste. Il est aussi connu pour les divers Murals qui lui ont été commandés (Studio WHA-T). Cette…
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Un séjour intermédia à la rescousse créative du monde
Démosthène Agrafiotis vient de publier chez L’arbre à paroles un livre d’artiste AMAY.3×21 journal d’une résidence à la Maison de la Poésie d’Amay en Belgique, région de Wallonie. Il y a passé trois semaines consacrées à des créations croisées : poésie, calligraphie et photographie. Un ouvrage à déchiffrer lentement. Première hypothèse : « Certainement l’un des nombreux visages…
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Rainer Gross, heureuses gémellités picturales
La galerie Richard présente jusqu’au 17 juin 2023 sous le titre Double Takes les toiles de Rainer Gross. Ce peintre est né à Cologne en 1951 ; il vit et travaille aussi bien dans sa ville natale qu’à New York. Dans la galerie parisienne sont exposées des toiles abstraites presque toutes présentées en diptyque. Le visiteur…
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Christian Sorg, le geste de la couleur
L’exposition de Christian Sorg à la galerie Dutko (quai Voltaire) réunit des œuvres récentes réalisées entre 2013 et 2023. Ce qui marque le regard du visiteur entrant dans l’exposition c’est la présence sur ces toiles, de belles dimensions, de multiples couleurs et une belle variété des gestes picturaux. Toutes ces couleurs et tous ces gestes…