La dimension critique du réseau

Revue d’art depuis 2006

Nécessités

  • Dorothy-Shoes traductrice de la douleur en langue des femmes

    En tant qu’homme on reste parfois sans voix, interdit, devant la douleur du « grand continent noir » que serait la femme. En tant qu’amoureux, amant, aimant on tente de s’approcher parfois souvent, mais la langue, même maternelle, nous prend encore en défaut dans ses subtilités. En tant que critique on se trouve trop rarement irrésistiblement attiré…

  • Tous, des sang-mêlés, le Mac Val met en scène la différence

    « Tous, des sang-mêlés » se construit à partir des deux sensibilités masculine et féminine de Frank Lamy et Julie Crenn. De concert ils interrogent l’identité culturelle au travers de visions et d’expériences d’artistes. Encore une fois le Mac Val fait preuve de sa capacité à scénographier des situations sociétales complexes sans les réduire à des attendus…

  • Solitudes et rencontres dans l’œuvre de Bob Wilson à la Villa Panza de Varese

    A l’invitation du commissaire d’exposition Noah Koshbin, Robert Wilson rend hommage à un des plus grands collectionneurs italiens Giuseppe Panza di Biumo (1923–2010). Dans la villa de Varese l’artiste américain né en 1941 installe un ensemble de vidéo sous le titre général « Tales ». Ces contes renvoient aux aspects multifaces de sa création où la théâtralité…

  • Le noir a ses correspondances

    L’à peine ombre, la nuit, le noir, le clair-obscur, ou comment du noir doit sortir la lumière ? Présentée à la galerie du Granit à Belfort, La Nuit craque sous nos doigts est la nouvelle exposition monographique de Sarah Ritter. « Je me tiens au centre d’un square et observe deux êtres, un père et sa fille,…

  • Consteller le Temps

    Le projet conçu par Léa Bismuth pour Les Tanneries s’inspire librement d’un texte d’Auguste Blanqui, L’Eternité par les astres, qui donne également son titre à l’exposition : écrit pendant une période d’incarcération au Fort du Taureau, ce traité d’astronomie pourrait surprendre par son propos, en apparence très éloigné de la pensée politique du théoricien de la…

  • Michel Journiac , deux portraits fondateurs en body artiste

    Le Transpalette à Bourges et la Maison Européenne de la Photographie se consacrent à dresser un double portrait d’un artiste majeur de la scène française de l’art corporel Michel Journiac ( 1935-1995). Après la première rétrospective du Musée d’ Art Moderne et Contemporain de Strasbourg en 2004 cette réévaluation critique de l’ensemble de son œuvre…

  • HISTOIRE SOUTERRAINE, Amaury da Cunha

    Comment écrire une critique sans trop en dire sur le souterrain et sur l’histoire alors que l’incitation est si grande ? Le 3 Juillet 2009 constitue une date inexplicable, inextricable, incompréhensible et tristement déterminante pour le photographe et l’écrivain Amaury da Cunha. Saccades, son premier livre, publié en janvier 2009, est le seul ouvrage réalisé avant…

  • Je n’ai plus peur du noir

    « Je n’ai plus peur du noir » : le titre du dernier livre de Julien Magre pourrait être celui d’une comptine enfantine, et pour cause. Ce sont les mots prononcés par une enfant hospitalisée, qui parvient malgré tout (ou grâce à ce contexte ?) à conjurer ses peurs. L’ouvrage est recouvert d’un calque fragile comme l’histoire qu’il raconte,…

  • Bertrand Flachot, l’horizon de l’arbre

    Imagine l’arbre quand il a cessé de pousser faute de ciel, imagine le dans son déracinement, rappelle toi l’arbre est cette plante lignifiée alignant un tronc entre racines et houppier, sa couronne de feuilles et rameaux. Imagine l’horizon de l’arbre qui occupe le white cube de la galerie, il se plie à l’angle dur des…

  • … Qui est là

    C’est un écran qui est là, on dirait un trou que la camera fixe sans jamais se départir. Un écran donc et voilà deux hommes qui se chamaillent ou plutôt deux hommes en lutte, se mesurant au corps à corps et qui font fi de cette fenêtre-écran comme s’ils y étaient derrière sans se préoccuper…

  • L’énigme demeure,

    « Anthropoides Paradiseus » est gravé au centre de la couverture dure du dernier ouvrage d’Isabelle Evertse (le nom de l’artiste est gravé également au dos de l’ouvrage), juste gravé en petite taille de frappe dans une couleur indéfinissable (qualificatif à utiliser aussi pour ce livre, qui semble ne pas en être un). Comment sculpter la matière…

  • Les proliférations sexuées de Prune Nourry

    Les actualités de cette artiste française né en 1985 vivant à new York sont nombreuses, après avoir été désignée gagnante du Prix Opline 2016 par un vote du public , sa démarche défendue par ORLAN , elle a inauguré la nouvelle configuration de l’espace parisien de Magda Danysz avec « Imbalance » et elle poursuit ses recherches…

  • Interroger la Revenance

    Dans le cadre de la remise du prix Opline 2016 récompensant Prune Nourry une rencontre théorique a été tenue au CAPC le 5 Novembre 2016. Bernard Vouilloux s’est d’abord attaché à analyser le travail de la revenance dans l’œuvre littéraire, photographique, cinématographique et plastique d’Alain Fleischer. Il s’est appuyé sur le roman Les Angles morts…

  • Barthélémy Toguo : « L’identité enfermée se meurt »

    Gloria Mundi est le fruit d’une dizaine d’entretiens réalisés entre septembre 2012 et janvier 2016 avec l’artiste Barthélémy Toguo franco-camerounai-bamikélé par Thierry Clermont écrivain et critique au Figaro Littéraire à l’atelier de l’artiste situé dans l’Est Parisien. Bâtissant une œuvre pluriculturelle et engagée, Barthélémy Toguo, représenté maintenant par la galerie Lelong nous convie à une…

  • Aller et retour dans la chambre blanche Denis Roche

    Une cinquantaine de tirages en moyen format. Celui qui a pris la photo, celui qui y entre et celui qui la regarde. L’accrochage des photographies engage le bonheur libre des temporalités photographiques de Denis Roche, « un instant de prise qui ne ressemble à rien d’autre, et à nulle part ». L’exposition « dit et désigne […] la…

  • L’Art Poétique de Vincent Mauger : l’injonction aérienne des corps terrestres

    Vincent Mauger expose à la galerie de Bertrand Grimont du 13 octobre au 3 décembre 2016 « Les injonctions paradoxales » titre éponyme de l’œuvre présentée au jardin des Tuileries du 18 octobre au 1er novembre 2016 dans le cadre de la FIAC, Hors les murs. De la musique avant toute chose,/Et pour cela préfère l’Impair/Plus vague…

  • HENRI BARANDE – LE VESTIGE, LA TRACE, LA MEMOIRE.

    Un unicum à Londres sur le mois d’octobre : l’exposition Henri Barande en la prestigieuse Saatchi Gallery, lieu par excellence de l’art contemporain (1,5 million de visiteurs par an). Soit le déploiement sur trois salles de 45 tableaux de même hauteur (2,15m) disposés en polyptiques variables et un passage avec 25 sculptures de petit format. Après…

  • FABRICE SAMYN, SÉDIMHANTER L’AUBE DES IMAGES

    Pour « Solipsism », présenté à la galerie Meessen De Clercq de Bruxelles, Fabrice Samyn poursuit sa déconstruction de l’ontologie des images, faisant de l’exposition elle-même un processus d’anamnèse, où se rejoindraient, comme dans une origine commune absente, la métaphysique, la mythologie et la sémiotique. Car si dans toute trace s’inscrit une mémoire manquante, l’archive, dès lors,…

  • Les fluides sont des songes matériels

    Guidant l’humanité auréolée de mystère, l’eau est une flammèche qui devient sang et cycle, reliant le premier cri de l’homme hors du ventre, à la mort dans le tombeau de la montagne. Cécile Carrière est l’une des sept lauréates, du prix décerné aux Talents contemporains par la Fondation Schneider de Wattwiller, consacrant ses recherches curatoriales…

  • Les métamorphoses politiques du corps à la MEP

    Souvent la programmation de la Maison Européenne de la Photographie pour concerner un vaste public propose des expositions de haute qualité mais dont l’ensemble reste hétérogène. Ce trimestre si différentes pratiques de l’image s e trouvent confrontées, reportage, fiction documentaire, pratiques mixed média, une unité de préoccupation compose autant de variations autour du corps comme…

  • Les rêves liquides de Loeiza Jacq

    Le livre d’artiste exige de son lecteur une grande liberté d’approche, une ouverture à un monde qui se donne en peu de pages, il génère son espace propre autant que son mode de lecture. Loin sous la vague est un petit livre noir qui se tient au creux de la main, il est l’œuvre de…

  • Dorothée Smith, éléments de spectralité

    Depuis son invention, la photographie semble entretenir une relation privilégiée avec les fantômes : comme si la forteresse naturaliste de l’indice, minée dès sa naissance par un « principe d’irréalité », avait d’emblée installé la trace au carrefour paradoxal de la science et du spiritisme. Car si la photographie fut bien pleinement une invention de son temps, c’est…

  • La luxuriance des images performées du duo Petrel Roumagnac

    A la fin du XXe siècle le théâtre pas plus que la peinture ne sont totalement dépassés, mais les deux arts vont se trouver obligés de modifier leurs protocoles sous la pression de pratiques proches dans leur champ de compétence, ce sera la photographie dans les arts visuels et la performance dans les arts vivants.…

  • Tropiques du Cancer, Ulrich Lebeuf

    En cette année 2016, où les Rencontres internationales de la photographie d’Arles initient un nouveau prix du livre, le prix PHOTO-TEXTE, quelques expositions estivales soulignent l’importance de ce mariage possible/impossible entre l‘écriture et la photographie. Au détour d’une ruelle à la Hauture, quartier arlésien portant bien son nom (la partie la plus haute d’Arles, près…

  • HOUSSIN /VERNA le dessin vainqueur par KO technique

    La pratique du dessin contemporain s’est intensifiée depuis une décennie, le salon Drawing Now notamment témoigne de sa vitalité et de la diversité des productions. Le face à face arlésien entre Michel Houssin et Jean Luc Verna ajoute un passionnant nouvel épisode à cette aventure humaine et artistique. La galerie 4 est une émanation des…

  • Esther Segal ou la chair icônique en recherche de son identité

    L’ambition de cet essai est de redéfinir la photographie à l’aune du flou. Pour ce faire Esther Ségal s’appuie sur sa pratique de plasticienne qu’elle confronte à différents philosophes qui questionnent la spiritualité dans l’image. Il ne faudrait pas qu’un lecteur se laisse décourager par le jeu de mots lacanien du titre « L’UN-précis » quand le…

  • Thomas Devaux Sublimer le profane

    Le travail de Thomas Devaux met en œuvre une plasticité rudérale, au sens d’une création de formes à partir de restes. De ces premiers Collages aux plus récents Reliquaires, en passant par les séries Attrition — dont le titre signifie une perte de substance par usure et frottement — le plasticien compose ses représentations sur…

  • Une poétique des seuils

    Investissant un lieu de danse, le centre chorégraphique national d’Orléans, Marc Blanchet s’y trouve en résidence à l’invitation de Joseph Nadj, il nous convie à une étude du monde en camaïeux de noir et gris. Son univers sensible aurait pu illustrer les approches critiques de Bernard Lamarche-Vadel dont il actualise le concept de « seuils du…

  • Les érotiques d’Anne-Sophie Tschiegg

    Les éditions Chic médias initient une nouvelle série d’ouvrages consacrés à l’érotisme vu au prisme de la création artistique. La Collection desseins dévoile ainsi son premier numéro au titre délicieusement frondeur : Assez flirté, baisser culotte ! Le travail d’Anne-Sophie Tschiegg, peintre et illustratrice strasbourgeoise, y apparaît ponctué de fragments de textes poétiques. Le rose aux joues,…

  • Les horizons lumineux de Sandrine Derym

    Animée jusqu’au bout par une curiosité tous azimuts et la passion de l’image qu’elle n’avait de cesse de transmettre sous de multiples formes, Sandrine Derym, grande dame (au sens propre comme au figuré) de la photographie, vient de nous quitter prématurément, à l’âge de quarante ans. Avec sa haute silhouette, son regard sombre, son timbre…

  • Les espaces d’imagination sculpturale de Krystyna Ziach

    Ayant reçu à Cracovie dans son pays d’origine une formation de sculptrice Krystyna Ziach a développé son œuvre autour des tensions entre la platitude de la photographie et ses possibles devenir 3D. Vivant et travaillant aujourd’hui à Amsterdam l’exposition quasi rétrospective que lui a consacré le musée Beelden aan Zee de La Hague s’accompagne d’un…

  • Les cueillettes photographiques de Stephen Gill

    Avec sa nouvelle directrice Raphaëlle Stopin la galerie photographique
 Pôle Image Haute-Normandie présente LONDON CHRONICLES de Stephen Gill, une première en France après l’ample rétrospective que lui consacrait récemment le musée FOAM d’Amsterdam, on peut y découvrir des séries réalisées entre 2002 et 2013 par l’artiste anglais. Le prétexte local de recensement photographique d’une ville…

  • Les paradigmes sensuels de Mïrka Lugosi

    En écho à la semaine parisienne du dessin et à ses voisins Drawing Now du Carreau du Temple les éditions Loco accueillent Mïrka Lugosi pour une exposition d’atelier qui dévoile avec dessins, cadres photographiques et collages son univers aussi trouble que prégnant. C’est l’occasion aussi de découvrir sa publication Paradigme faisant suite à sa récente…

  • Dans les marges, entretien avec Louise Narbo

    Dans la pratique photo-autobiographique de Louise Narbo, dessins et mots griffonnés dans l’image ou, plus, souvent sur ses bords, jouent un rôle importants. Yannick Vigouroux : J’ai découvert que l’usage des frises qui entourent nombre des œuvres de Pierre Alechinsky (membre du groupe COBRA ), une influence majeure pour toi je crois, serait un héritage des…

  • Pierre ANDREOTTI « Encore »

    Le travail de Pierre Andreotti procède d’une redéfinition de l’objectivité photographique. Ni véristes, ni naturalistes, ses portraits ne cherchent pas à capter la nature intrinsèque des modèles, ni même à retranscrire avec fidélité leur apparence. Au contraire, fardés ou mis en scène, ses sujets s’inscrivent dans un cadre de facticité qui déconstruit les marques de…

  • Dans la solitude retour d’enfance

    « Ma mère ne m’a jamais donné la main » nous offre une promenade photo-texte dans la mémoire d’un lieu hanté par une histoire familiale. Une recherche sensible menée en commun par deux créateurs aussi responsables de la collection Photoroman. Ce nouveau livre est publié dans la collection Collatéral des éditions marseillaises Le bec en l’air qui…