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Les engagements photographiques internationaux des Rencontres d’Arles 2024
Étant retenu l’an dernier par mon exposition « Photo-Chorégraphies » à Orléans, je retrouve les Rencontres pour constater une ouverture à l’ensemble des pratiques photographiques historiques et contemporaines, abordant dans des esthétiques fortes divers champs des activités humaines, les engagements idéologiques post-documentaires, les expérimentations plastiques et leurs avatars plus récents dont une Intelligence Artificielle maitrisée. Cette programmation…
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Emmanuel Le Cerf, « I keep hell clean for your return »,
Pour sa première exposition personnelle à la galerie Escougnou Cetraro, Emmanuel Le Cerf a conçu un parcours fragmentaire, où le visiteur semble pris au piège, non seulement d’un jeu de pistes mémoriel, mais aussi d’une mécanique illusionniste qui masque ses propres lois causales en égarant le regard. Le titre de l’exposition lui-même, « I keep hell…
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Retour sur l’histoire de l’anatomie
Raphael Cuir est critique et historien d’art, docteur de l’Ecole des Hautes Etudes en Sciences sociales, depuis plusieurs années il dirige l’Association Internationale des Critiques d’Art dont il a dynamisé l’action.« Renaissance de l’anatomie » qui vient de paraître aux éditions Hermann fait le point sur ses recherches des représentations du corps de la Renaissance à nos…
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John Sanborn, un portrait choral mené par Stephen Sarrazin
Il nous reste en France à préciser le rôle d’un certain nombre de pionniers de l’art vidéo, Stephen Sarrazin par son exposition rétrospective « Méandres et Média / “A Tale of Two Cities » qui s’est tenue en fin d’année 2016 à Bourges dans le cadre des Rencontres Bandits-Mages, nous invite à découvrir la personnalité et l’œuvre de…
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« Ce quelque chose dont personne ne pourra se débarrasser »
En France, ce 27 janvier, anniversaire de la libération du camp d’Auschwitz est le jour de la mémoire de l’Holocauste : pour tous, il s’agit de prendre conscience que le mal absolu existe et que l’horreur s’inscrit dans une histoire. « Tout le reste était réparable, mais ça, non » dit la philosophe Hannah Arendt … « il s’est…
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Nos feux nous appartiennent
Nos feux nous appartiennent : c’est un livre plein de respirations que propose Marine Lanier, invitant notre regard à vagabonder sur nombre de pages blanches, et de doubles pages blanches , comme des fondus au blanc ou des silences au milieu d’images très organiques, saturées d’une force sourde, à la fois brute et douce.…
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Contre le seul paraître, apparaître ou disparaître
En ce début janvier où souvent se terminent des programmations de l’année précédente, quelques expositions affirment en galerie des positionnements singuliers. Peintures, photographies, dessins remettent en question le seul empire du paraître. Des artistes de différentes générations y exercent au contraire une savante dialectique de l’apparaître et du disparaître.Les Archives (1971-2016) du photographe de mode…
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« Designing Dreams, a Celebration of Leon Bakst »
« Designing dreams » célèbre l’œuvre de Léon Bakst, décorateur, costumier et peintre de génie, dont on fête cette année le 150e anniversaire de la naissance. Placée sous le commissariat de Celia Bernasconi et de John Ellis Bowlt, elle se concentre sur sa collaboration avec les Ballets russes, intimement liés à l’histoire de Monaco, et sur la…
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Les arts modestes, une relecture à la Maison Rouge
Quels que soient les doutes entretenus personnellement vis à vis de l’esthétique d’Hervé di Rosa la confiance dans la programmation de la Maison Rouge m’a incité à voir l’exposition du fondateur du Musée International des Arts Modestes . Expérience encore une fois concluante.Le collectionneur compulsif que nous avions découvert dans la même fondation en 2009…
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Sandrine Pelletier : Plasticité du post-accidentel
Formée aux arts appliqués puis à l’Ecole cantonale d’arts de Lausanne, Sandrine Pelletier nourrit une fascination pour la plasticité de la matière qui dépasse le simple intérêt pour l’effet ornemental. En engageant ses matériaux (bois, textile, verre, céramique, faïence) sur la voie de leurs métamorphoses, elle rend tangible l’inéluctable avancée du temps, son potentiel d’entropie,…
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La Performance et ses archives
Une quinzaine d’auteurs réunis à Nice en 2012 à l’occasion de l’exposition « A la vie délibérée ! » organisée aves le Pavillon Bosio de Monaco témoignent du statut des images, des objets et traces des performances qui en constituent souvent la seule archive. Ce livre publié aux Presses du réel en 2013 complète d’autres ouvrages sur le…
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Une étude sociologique sur les étudiants en école d’art
Frédérique Joly docteur en sociologie à Paris VIII a mené une longue enquête de terrain qui a abouti à la première thèse, accompagnée par Alain Quemin, soutenue à l’Ecole Nationale des Beaux Arts de Paris dans cette discipline. Les éditions l’Harmattan qui publient de nombreuses ouvrages issus de thèses sortent son étude Elève en école…
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Les proliférations sexuées de Prune Nourry
Les actualités de cette artiste française né en 1985 vivant à new York sont nombreuses, après avoir été désignée gagnante du Prix Opline 2016 par un vote du public , sa démarche défendue par ORLAN , elle a inauguré la nouvelle configuration de l’espace parisien de Magda Danysz avec « Imbalance » et elle poursuit ses recherches…
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Les héliographies ombragées d’Akira Inumaru
Akira Inamuru est un jeune artiste né au Japon en 1984, pour son exposition au Jardin des Plantes de Rouen, Alin Avila publie avec ses éditions Area son catalogue « Le portrait des plantes » sous titré « Distillations Solaires ». On y retrouve ses œuvres hautes en couleurs créées avec des pratiques mêlant photographie, peinture et performance.Le livre…
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Interroger la Revenance
Dans le cadre de la remise du prix Opline 2016 récompensant Prune Nourry une rencontre théorique a été tenue au CAPC le 5 Novembre 2016.Bernard Vouilloux s’est d’abord attaché à analyser le travail de la revenance dans l’œuvre littéraire, photographique, cinématographique et plastique d’Alain Fleischer. Il s’est appuyé sur le roman Les Angles morts (2003)…
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Soulèvements, des décalages dommageables
Les meilleures institutions artistiques nous ont habitué à ce qu’exposition et catalogue composent un tout indifférencié, ils sont généralement le fait de critiques ou de curateurs professionnels, qui prennent en charge la partie communication, le théorique y complète le pratique sans le déborder. D’autres acteurs des sciences humaines trouvent depuis quelques années dans l’exposition un…
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Barthélémy Toguo : « L’identité enfermée se meurt »
Gloria Mundi est le fruit d’une dizaine d’entretiens réalisés entre septembre 2012 et janvier 2016 avec l’artiste Barthélémy Toguo franco-camerounai-bamikélé par Thierry Clermont écrivain et critique au Figaro Littéraire à l’atelier de l’artiste situé dans l’Est Parisien. Bâtissant une œuvre pluriculturelle et engagée, Barthélémy Toguo, représenté maintenant par la galerie Lelong nous convie à une…
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Paris Photo une édition riche et diversifiée
Comme chaque année l’importance intrinsèque de Paris Photo se double de manifestations off comme Photo Saint Germain bien réactivée dans les galeries par Virginie Huet et Aurélie Mercadier, tandis qu’ Offprint à l’Ecole Nationale Supérieure des Beaux Arts permet de se tenir au courant de l’actualité des éditions spécialisées et Fotofever en pleine progression qualitative…
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1946-2016 : 70 ans et toujours inventif, le « Salon des Réalités Nouvelles »
70 ans d’existence et plus de 10.000 artistes exposés pour le « Salon des Réalités nouvelles », le rendez-vous annuel de l’abstraction internationale à Paris. Créé en 1946 par les pionniers du style autour de Sonia Delaunay, Arp ou Herbin, animé par un collectif d’artistes présidé depuis dix ans par Olivier di Pizio, ce salon promeut toutes…
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Variation Art Fair ou les technologies sublimées
Pour la 4eme année Variation Art Fair a offert pendant la Digital Week semaine numérique à Paris et en Ile de France, un panorama des meilleures expériences dédiées aux nouveaux médias dans leur relation aux arts plastiques. Ses précédentes éditions accueillies dans l’Espace des Blancs Manteaux supposaient une scénographie chorale, cette année hébergée dans les…
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DANSE CONTEMPORAINE un point essentiel sur l’art vivant
C’est le sixième livre que les Nouvelles Editions Scala consacrent à la chorégraphie actuelle, Laurent Pailler a été récompensé par le prix du meilleur livre de danse pour « Danser la peinture », Rosita Boisseau avait collaboré avec notre rédacteur en chef pour les liens aux arts plastiques, lui même avait produit l’essai sur les relations entre…
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Jeffrey Silverthorne, Studio Work ou portraits choisis d’une rétrospective
L’artiste américain né en 1946 expose à la galerie Pascaline Mulliez jusqu’au 7 janvier 2017 Studio Work, portraits choisis d’une rétrospective non linéaire de son travail depuis les années 1970. Portraits de femmes dénudées souvent en présence de l’artiste même, compositions colorées empruntant à la nature morte certains de ses codes, Jeffrey Silverthorne lorsqu’il photographie…
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Un temps de rêve, Grégoire Korganow
Accueilli en résidence à la maison de retraite pour artistes de Nogent-sur- Marne sur invitation de la Fondation Nationale des Arts Graphiques et Plastiques (FNAGP), Grégoire Korganow (Père et fils, Prisons, Sortie de scène, Alcools, J’étais mort…) engage les résidents à lui raconter leurs rêves. L’exposition dans le hall d’entrée et le salon de la…
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Aller et retour dans la chambre blanche Denis Roche
Une cinquantaine de tirages en moyen format. Celui qui a pris la photo, celui qui y entre et celui qui la regarde. L’accrochage des photographies engage le bonheur libre des temporalités photographiques de Denis Roche, « un instant de prise qui ne ressemble à rien d’autre, et à nulle part ». L’exposition « dit et désigne […] la…
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Les monstres organiques de Nicolas Pol
Nicolas Pol est un artiste français né en 1977 qui après ses études à l’Ecole Nationale Supérieure des Beaux Arts de Paris s’est d’abord fait connaître aux Etats Unis, la galerie DX le présente jusqu’à la fin du mois de novembre dans le pavillon d’accueil de l’Institut Culturel Bernard Magrez à Bordeaux. Grandes peintures réalisées…
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Le design objet des paysages dessinés de Frédéric Messager
Frédéric Messager expose dans cet espace singulier qu’est la Borne qui tourne dans les villes de la région Centre et dans le nouvel espace de l’association du Pays Où le Ciel est Toujours Bleu à Orléans une double proposition de dessins « précaires », organisés en volumes qu’il réunit sous l’appellation « en l’état ».Si on les redéployait ces…
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L’Art Poétique de Vincent Mauger : l’injonction aérienne des corps terrestres
Vincent Mauger expose à la galerie de Bertrand Grimont du 13 octobre au 3 décembre 2016 « Les injonctions paradoxales » titre éponyme de l’œuvre présentée au jardin des Tuileries du 18 octobre au 1er novembre 2016 dans le cadre de la FIAC, Hors les murs.De la musique avant toute chose,/Et pour cela préfère l’Impair/Plus vague et…
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Entropia , des rituels et des métamorphoses
Le Transpalette, projet porté par l’association Emmetrop, implanté depuis 1998 sur la friche culturelle l’Antre-peaux à Bourges rouvre après rénovation pour mieux défendre l’art contemporain dans ses expositions mais aussi dans des évènements transdisciplinaires qui les accompagne et en complète le champ de recherche. Musique et performance, théâtre, arts plastiques et danse contemporaine, créations sonores…
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Fotofever, encore un effort
Face au gigantisme de Paris Photo Fotofever poursuit son action pour susciter des vocations de collectionneurs débutants avec des galeries d’un bon niveau général. Au Carrousel du Louvre une nouvelle implantation des stands s’est substituée à l’ordre traditionnel, alors que la périphérie du lieu est composée de stands traditionnels, le centre de l’espace est composé…
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Cristina Nunez les dialogues de l’autoportrait
Le MAIF Social Club vient d’ouvrir en plein cœur du Marais et du 7 novembre au 15 décembre il accueille le public pour des minilabs gratuits qui permettent sur simple inscription de s’initier au numérique, aux pratiques collaboratives digitales, au cirque, à la danse et à l’Expérience de l’autoportrait avec l’artiste espagnole Cristina Nunez qui…
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Nice de l’art et du politique, Ernest Pignon Ernest à taille humaine
Le Mamac de Nice accueille une remarquable rétrospective d’Ernest Pignon Ernest tandis que le théâtre de la photographie vient de fermer ses portes après une intéressante exposition Jacques Henri Lartigue et avant son déménagement imposé par la Mairie. Les deux faits rapprochés posent la question de la considération du public et du rôle de l’art.Francis…
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Provoke / d’Agata Systèmes nocturnes
Des visages agrandis, dévorés de noirs et de blancs radicaux, corps féminins offerts, diaphanes et électriques à la silhouette scandée par la toison ou le tétin, le BAL expose Provoke, revue photographique japonaise publiée entre 1968 et 1969. Au même moment à la galerie Les Filles du Calvaire, Antoine d’Agata expose Atlas. L’esthétique se mêle…
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HENRI BARANDE – LE VESTIGE, LA TRACE, LA MEMOIRE.
Un unicum à Londres sur le mois d’octobre : l’exposition Henri Barande en la prestigieuse Saatchi Gallery, lieu par excellence de l’art contemporain (1,5 million de visiteurs par an). Soit le déploiement sur trois salles de 45 tableaux de même hauteur (2,15m) disposés en polyptiques variables et un passage avec 25 sculptures de petit format. Après…
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Une FIAC engagée
La FIAC toujours dirigée de main de maître par Jennifer Flay réunissait 200 galeries internationales pour cette 43e édition particulièrement dynamique. Grâce à une collaboration avec le Petit Palais accueillant dans ses murs des œuvres monumentales « On site » la foire a réussi à recentraliser l’événement en privatisant l’avenue Winston Churchill pour y accueillir des œuvres…
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FABRICE SAMYN, SÉDIMHANTER L’AUBE DES IMAGES
Pour « Solipsism », présenté à la galerie Meessen De Clercq de Bruxelles, Fabrice Samyn poursuit sa déconstruction de l’ontologie des images, faisant de l’exposition elle-même un processus d’anamnèse, où se rejoindraient, comme dans une origine commune absente, la métaphysique, la mythologie et la sémiotique. Car si dans toute trace s’inscrit une mémoire manquante, l’archive, dès lors,…
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Taille humaine et engagements images pour Yia
Yia Art Fair fondée en 2010, dirigée par Romain Tichit et depuis cette année Mario Zilio continue d’affirmer la présence de galeries d’une réelle exigence (une soixantaine) défendant des artistes émergents réunies pour cette 7ième édition au Carreau du Temple. Son programme est complété par des partenariats menés hors les murs en synergie avec des…
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A l’international, les jeux savants de Camille Sauer
Pour son soixante dixième anniversaire le Salon Réalités Nouvelles poursuit son évolution avec une scénographie générale plus clairement organisée, des œuvres qui prolongent l’interrogation sur les formes actuelles de l’abstraction et ses limites esthétiques. Si du côté des exposants les productions peintes se renouvellent moins que celles des autres techniques la proposition globale s’enrichit grâce…
La dimension critique du réseau
Revue d’art depuis 2006