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Les engagements photographiques internationaux des Rencontres d’Arles 2024
Étant retenu l’an dernier par mon exposition « Photo-Chorégraphies » à Orléans, je retrouve les Rencontres pour constater une ouverture à l’ensemble des pratiques photographiques historiques et contemporaines, abordant dans des esthétiques fortes divers champs des activités humaines, les engagements idéologiques post-documentaires, les expérimentations plastiques et leurs avatars plus récents dont une Intelligence Artificielle maitrisée. Cette programmation…
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AMA, Nina Poppe de l’intérêt contemporain du livre en photographie
Du prototype d’un livre sélectionné et présenté au « Garage » à Arles en juillet 2011 à la version définitive publié par KEHRER pour « Paris Photo 2011 », est l’histoire d’un bel ouvrage, intelligent, documentaire et sensible.Dans le village des Rencontres d’Arles, sur les cimaises éphémères d’un dynamique éditeur-libraire-ardent défenseur du livre photographique basé à Cologne, Markus Schaden,…
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100 phrases graffitées pour Magda
1 Magda n’est jamais où on l’attendrait 2 Magda Danysz la galeriste 3 il n’y a pas si longtemps la plus jeune de sa profession 4 Magda de Paris et Shangaï 5 elle réconcilie des générations de collectionneurs6 Magda dont la mère est un grand sculpteur polonais 7 Magda si mince et si 8 mais…
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Benoit Pype, sculpteur de l’imperceptible
La sculpture contemporaine nous a initié aux plaisirs du gigantisme, pourtant d’autres approches du geste sculptural sont possibles à l’opposé, du côté des très petites formes, de l’acte quasi chirurgical, aux côtés de celui d’artisans d’art comme le joaillier ou l’orfèvre.Le salon Jeune Création 2011, l’un des plus anciens dans notre pays, accueilli de façon…
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Yayoi Kusama, remarques sur ses dots.
Le Centre Pompidou présente jusqu’au 9 janvier une rétrospective de l’artiste japonaise Yayoi Kusama. Dans la mesure où elle propose un parcours entre 1949 et 2010 dans l’œuvre à la fois obsessionnelle et diversifiée de cette artiste de 82 ans, cette exposition est intéressante à plus d’un titre. Il y aurait plusieurs articles à écrire…
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Révolutions européennes
On peut voir durant encore quelques jours Au Château d’Asnières une exposition d’artistes contemporains estoniens. L’exposition s’inscrit dans le cadre du festival Estonie Tonique, il est l’occasion, à travers des approches très diverses de s’interroger sur les conditions de productions de nos œuvres.Intitulé Liberté/vabadus 2011, l’exposition doit se comprendre à travers une question sous-jacente, celle…
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La biennale de Venise, suite et fin….derniers regards croisés
Avant La Documenta de Kassel en 2013, quelques images de ces IllumiNazioni. Que nous disent-elles de l’art contemporain, du comment et du par qui ces nations ont voulu être représentées ?L’association de la Suisse et du travail de Thomas Hirschhorn est en soi un oxymore : coffres-forts sécurisés face au cristal de résistance de l’artiste dont l’œuvre…
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Exposer Pierre Bourdieu ?
Pourquoi exposer en 2011 les photographies prises dans les années 60 en Algérie par le sociologue Pierre Bourdieu ? Au regard de l’exposition présentée par l’Université de Strasbourg et Stimultania, dans le cadre du festival Strasbourg-Méditerranée, jusqu’en février 2012 excellent centre dédié à la photographie située à Strasbourg, de par la programmation exigeante et la qualité du…
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à distances
« A distances » est une exposition rendant compte d’une collaboration entre des étudiants de l’Ecole Nationale Supérieure de la Photographie d’Arles et de l’Ecole Normale Supérieure de Lyon, entre deux villes, entre photographie et littérature.Accueilli par le CPIF (centre Photographique d’Ile-de-France), ce projet pédagogique n’a rien à envier à nos habituelles expositions d’art contemporain, il déploie…
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Trauma : Barbara Breitenfellner
Le trauma, qui fait que nous pouvons voir, regarder, apprécier des images, c’est justement l’impact qu’elles ont sur nous en état de conscience réduite. Barbara Breitenfellner ne nous propose pas de remède à ce trauma. Plus encore, elle nous fait comprendre, que l’exposition ne fera jamais cure ni antidote, mais toujours agent de ce trauma…
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Pearls of the North-artistes du BeNeLux au palais d’Iéna
L’initiative de rassembler une trentaine d’artistes des trois pays (Belgique, Pays-Bas, Luxembourg) que Caroline Smulders avec la collaboration de Jerôme Lefèvre a mené de concert avec des galeristes et des responsables d’institution ne peut être que saluée. L’architecture imposante d’Auguste Perret pourrait même s’y prêter merveilleusement, si ce lieu qui héberge le Conseil économique, social…
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Edouard NONO Une cosmétique exacerbée
A faire au XXI° siècle commerce d’art des seules fleurs loin de tout prétexte scientifique il faut qualités d’ironie et patience à construire un tel recueil naturaliste par delà leur évanescence ; Paul Cézanne, connaisseur en la matière, n’hésitait pas à la critiquer, dans cette comparaison : « Les fruits sont plus fidèles que les fleurs. Ils sont…
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La critique à fleur d’images d’Isabelle Le Minh
Comment aujourd’hui produire un art critique qui ne soit ni prétentieux ni dénué d’humour. C’est à cette tâche paradoxale que se consacre avec brio Isabelle Le Minh dans son exposition « Can’t you make it larger ». Ce qui frappe en entrant dans les locaux rénovés et agrandis de la galerie Christophe Gaillard c’est la diversité des…
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La sensualité pop des créatures d’Alina Szapocznikow
L e Wiels se donne le prétexte de la présidence polonaise au Conseil de l’Europe pour une collaboration avec le MOMA de New York et quelques autres musées américains. Il s’agit pour ces institutions de remettre à leur juste place les recherches de la sculptrice Alina Szapocznikow qui de 1955 à 1972, date de sa…
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Astrid S. Klein “Never-ending Resistance”
“Never-ending Resistance”, 6/6 Interview with Astrid S. Klein Conducted in September 2009 by François Taillade Translated from the French by Simon Pleasance (Rue Gutenberg Poster)Astrid S Klein is a Stuttgart-based German artist who approaches her work in many different ways. She has come to notice in France as the result of making a significant number…
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Note sur le statut et la fonction de la critique d’art aujourd’hui.
On a pu constater, ici ou là, et tout particulièrement dans certaines foires ou salons que les responsables entendaient ne plus accorder aux critiques affiliés à l’AICA (Association Internationale des Critiques d’Art) la libre entrée à leur manifestation. Les seuls « journalistes » autorisés sont ceux présentant une carte de journaliste dite « bleu blanc rouge », celle dont…
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Snowmen Un livre de David Lynch publié en 2007
Si David Lynch est toujours et avant tout reconnu comme cinéaste, il semble désormais acquis que son travail s’étend à bien d’autres domaines, des plus classiques aux plus ésotériques puisque l’artiste a récemment dessiné un club, dont l’élément le plus notable est sans doute l’entrée, une longue et sobre descente sous terre.Dans cette activité désormais…
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Mircea Cantor – « More Cheeks Than Slaps »
Le Crédac a déménagé à un jet de pierre de son ancien emplacement pour rejoindre le dernier étage du bâtiment dit « américain » de la Manufacture des Œillets. Il accueille pour cette exposition inaugurale un soloshow de Mircea Cantor. Une rentrée en douceur.L’élégance du bâti et la clarté des espaces feraient presqu’oublier la mémoire ouvrière du…
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Bulletin d’identité du corps
Tout droit sortie de la caisse à outils d’un bâtisseur de cathédrale, Féebrile nous donne à voir une image d’elle-même plutôt déroutante, un univers noir et blanc très « noir et niveaux de gris ».Des autoportraits évoquent et la mort et la fragilité de l’âme, et aussi en même temps, que la caisse à outils des bâtisseurs…
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L’ouvrage de Blaise Perrin à la Casa de Velazquez
Il est des résidences pour artistes qui gardent une aura de creuset favorable à la création. La casa de Velazquez à Madrid est de celles-là. En marge de Foto Espana la galerie Esquina Arte Contemporaneo accueille quatre résidents réunis autour de la pratique photographique sous le titre « Tiempo,Memoria y Paisage ».Daniel Touati est écrivain et produit…
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Les archi-data-tectures d’Edgar Martins
Dans la continuité de nos collaborations avec Voies-Off nous attribuons pour la seconde année un prix à un auteur de la sélection estivale de Christope Laloi et de son équipe, sous la forme d’un texte critique et d’un petit portefolio mis en ligne sur notre site.Après Michel Le Belhomme l’an dernier nous avons choisi avec…
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Art contemporain et nouveaux médias
Cette scène artistique n’est riche que de trois décennies environ mais sa diversité et son peu de diffusion médiatique nécessitait un regard à la fois critique et synthétique. Dominique Moulon connu pour ses sites de référence nouveauxmedias.net et newmediaart.eu s’y emploie avec une réelle connaissance de ce terrain et en opérant des choix avec une…
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IllumiNations : une biennale critique et ludique ?
Comme pour les éditions précédentes, l’ouverture de la 54e Biennale de Venise, qui reste une des plus importantes manifestations d’art contemporain, n’a pas manquée dès les premiers jours de critiques et de polémiques, surtout par rapport au lamentable pavillon italien, mais aussi de surprises par rapport anouveaux participants venus principalement de pays musulmans.Les critiques ou…
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IllumiNations : une biennale critique et ludique ?
Comme pour les éditions précédentes, l’ouverture de la 54e Biennale de Venise, qui reste une des plus importantes manifestations d’art contemporain, n’a pas manquée dès les premiers jours de critiques et de polémiques, surtout par rapport au lamentable pavillon italien, mais aussi de surprises par rapport anouveaux participants venus principalement de pays musulmans.Les critiques ou…
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La vision flottante de Gilles Pourtier
Gilles Pourtier appartient à cette génération pour laquelle le mélange des registres high and low, des cultures savantes et populaires se constitue en évidence. Après un séjour d’un an en résidence dans l’espace 3bis f de l’hôpital psychiatrique Montperrin à Aix en Provence l’exposition qui conclut cette expérience se donne à découvrir comme « La grande…
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Cy Twombly/ Chris Marker que sont devenues nos idôles
Arles-Avignon est une fort médiocre équipe de football vite reléguée cette année en ligue 2.Les deux villes nous offrent en cet été en marge des deux festivals de photographie et de spectacle vivant la confrontation de deux très importants artistes du XX° siècle. Cy Twombly connu pour sa peinture présente à la Fondation Lambert ses…
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Organique et métaphysique, le monumental Leviathan d’Anish Kapoor au Grand Palais,
A nul autre pareil. Colossal, inquiétant, gigantesque, fascinant…. Pour cette 4ème édition de « Monumenta », sous les verrières du Grand Palais, le sculpteur Anish Kapoor a fait surgir le Léviathan, monstre biblique porteur d’Apocalypse. « Les flots tremblent devant sa majesté / devant lui, les vagues de la mer se retirent …. il fait bouillonner les gouffres…
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Xavier GENEAU , Deambulo, une exposition parcours
Xavier Geneau donne à voir, à la galerie de L’H du Siège (Valenciennes), une sorte de démonstration d’atelier : des pièces de petite taille constituées d’éléments emboités les uns dans les autres sont posées à même le sol. Isolée dans un renfoncement de la galerie, une installation à hauteur d’homme contient à son tour certains de…
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Jan Kopp : « La courbe de la ritournelle »
On dit de Jan Kopp que ses œuvres procèdent d’un mélange de sources, de registres et de techniques différentes. Il faut ajouter qu’il aime subsumer cette disparité sous des images conceptuelles rassembleuses. Ce fut « Parabole », en 2008 au centre d’Art Bastille à Grenoble, c’est maintenant « La courbe de la ritournelle » à l’abbaye de Maubuisson.. Motif…
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Une prière Américaine
Richard Prince expose à la BNF la riche ambiguïté de son travail. On convoque souvent à son sujet l’œuvre de Duchamp, mais c’est moins pour son rapport au ready-made – tant il s’agit là d’une notion polymorphe, y compris chez Duchamp lui-même – que pour le poids du contexte : Richard Prince à la BNF n’est…
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La maison vide de Pierre Ardouvin
Le titre et la nature de l’exposition que Pierre Ardouvin présente au Centre de Création Contemporaine -CCC- entretiennent, comme souvent pour l’artiste, un rapport étroit. Forme de désenchantement mental sur fond d’arpentage par le corps, La maison vide d’Ardouvin offre l’expérience d’un malaise. Une sorte de trop-plein sensitif, à parcourir une installation à la sobriété…
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HUMANITY : Photographies d’Alain Nahum
Cinéaste depuis toujours, Alain Nahum entretient une relation étroite avec les images. Le dessin et la photographie sont deux autres manières de produire des images qu’il a retenues en lui pendant longtemps. Depuis quelques années, il a choisi de leur donner une place dans sa vie.Ses dessins qui deviennent parfois des peintures tendent à peupler…
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Andrès SERRANO, notre contemporain
Comment l’idéologie se nourrit de mots, comment l’art contemporain ouvre des brèches et renvoie une société à ces contradictions et à sa part d’ombre, telles sont les leçons de l’affaire de la destruction du « Piss Christ » et d’une des œuvres les plus sublimes de la série Churches d’Andres Serrano à la fondation Lambert d’Avignon par…
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Nathalie LAEMLÉ, une géologie des écritures vibratiles
Peu de traces, une surface comme blessée, en des fêtes que le signe n’aurait pas vécu pour rien. La matière semble fragile où l’artiste a creusé son chemin ; papier , carton, lino, peu importe, si ce n’est la sensualité de cette arène mate. Le combat avec l’ange du paraître ou le démon de la représentation…
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Arbres
L’homme regarde des arbres. Ces créatures grandissent lentement.Chaque arbre est un univers en soi. L’arbre est une plante qui nous humilie parce qu’elle vieillit et ne fait rien sinon tirer de l’eau de la terre et laisser s’envoler des feuilles multicolores en automne Regarder des arbres c’est méditer. Gudrun von Maltzan a trouvé sa propre…
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Jean-François Dubreuil, tout à voir, rien à lire.
Que découvre-t-on en visitant une exposition de Jean-François Dubreuil ? Un nombre conséquent de toiles de formats différents peintes, avec de multiples couleurs disposées dans des formes basées sur de lignes perpendiculaires. Les couleurs sont souvent vives, saturées, pourtant les teintes plus claires parfois grises et même blanches sont aussi présentes ici ou là. En s’approchant…
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OPALKA 1965/1 – ∞ : Une éthique de l’art et de la vie
À partir d’un entretien que j’ai réalisé avec Roman Opalka le premier août 2006, je voulais défendre un point de vue singulier sur son œuvre. À mon avis, l’immense série des autoportraits se manifeste comme une expérience paradoxale du visage, entre présence et absence, temporalité et immobilité, différence et ressemblance. L’expérience de ces autoportraits tient…
Revue d'art depuis 2006