-
Les engagements photographiques internationaux des Rencontres d’Arles 2024
Étant retenu l’an dernier par mon exposition « Photo-Chorégraphies » à Orléans, je retrouve les Rencontres pour constater une ouverture à l’ensemble des pratiques photographiques historiques et contemporaines, abordant dans des esthétiques fortes divers champs des activités humaines, les engagements idéologiques post-documentaires, les expérimentations plastiques et leurs avatars plus récents dont une Intelligence Artificielle maitrisée. Cette programmation…
-
« aux étoiles le poids de la terre »
« aux étoiles le poids de la terre » : ce livre est le fruit d’une résidence d’artiste triennale qui réunit à l’initiative de Territoire rêvé Bretagne la photographe Juliette Agnel et la romancière Émilie Houssa. Dans la France désormais confinée où la nuit le silence et la végétation reprennent leurs droits en lisière des villes, Juliette Agnel…
-
Exposition Paysages productifs de Nicolas Floc’h
Nicolas Floc’h s’intéresse aux habitats des milieux marins et aux paysages sous-marins en menant des projets sur des temps longs pour aborder les enjeux liés à la transformation des mers et des océans. Ses rencontres avec les scientifiques nourrissent sa réflexion et ses expériences artistiques. Il explore différents territoires afin de mettre en place des…
-
Roches, exposition d’Aurore Bagarry
Aurore Bagarry voue un intérêt pour les paysages qui se transforment par le réchauffement climatique. La présence de l’eau constitue l’élément récurrent de ses atlas photographiques. Suite à son inventaire des glaciers, réalisé dans le but de témoigner de l’impact de l’érosion, elle est partie explorer des roches le long du littoral de la côte…
-
Une artiste inventive présentée dans un lieu d’exception
Artiste française qui vit et travaille de longue date aux Pays-Bas, Laurence Aëgerter a bénéficié du cadre prestigieux du Petit Palais pour y insérer des œuvres dont la diversité (photographies, tapisseries, installations) étonne et séduit. La manière dont nombre de ses créations viennent occuper avec discrétion ce bel espace muséal grâce à la curatrice invitée…
-
Exposition Alexandre Hollan
Alexandre Hollan développe sa pratique artistique au contact de la nature. Depuis les années 1960, il prend le temps de s’installer près des arbres pour les observer avec attention, les peindre et les dessiner. Il retourne régulièrement voir les mêmes arbres dans un site dans l’Hérault où il passe une partie de l’été, approfondissant sa…
-
Un authentique film catastrophe
Commandée par la Fondation Cartier et le ZKM Filminstitut de Karlsruhe au cinéaste, LA NATURE est un poème symphonique de 62 mn résultant du montage de centaines d’extraits de films documentaires, dont beaucoup furent saisis par des amateurs au coeur des événements. Pour découvir Artavazd Pelechian en DAvalanches, éruptions volcaniques, inondations, tremblements de terre, tornades,…
-
Silver memories, le désir des choses rares
« « L’an 2031 Verra s’éteindre le règne de la fleur de mai. Viendra s’achever le torrent de nos mines Telle est la charge du katun. Ce sera la fin de la pierre blanche et du peuple rouge des rêves. Ce sera la fin de l’argent puisé à nos montagnes Résonneront les tambours, Tinteront les grelots Ce…
-
Portrait de l’homme photographique dans l’histoire de ses chef – d’oeuvres revisités
Cette période stigmatisée par la pandémie, en ce siècle qui commence dans un ralenti idéologique de tous les concepts est tout à fait porteuse de redéfinition identitaire et de relectures esthétiques et artistiques. Un livre accompagnant deux expositions du canadien Chuck Samuels « Devenir la photographie » entre en dialogue avec les deux premières programmations de Christian…
-
Juste un somme, exposition personnelle de Jennifer Douzenel
Jennifer Douzenel construit ses films en nourrissant un intérêt pour la peinture tels en témoignent leurs coloris et leurs textures colorées. À la galerie Édouard Manet, ses vidéos montrent des remous nocturnes de la baie de Hong-Kong, le bruissement de millions de papillons monarques au Mexique, des ondulations d’êtres marins captifs en Norvège. L’eau se…
-
Un réaliste visionnaire
Même s’il est documenté avec méticulosité, le regard de Willem van Genk (1927 – 2005) s’extirpe de la gangue matérielle des constructions architecturales grandioses des métropoles du XXème siècle pour rendre visible la mécanisation de l’existence par la modernité au travers de ses figurations narratives polyphoniques.Comme en écho au Metropolis de Fritz Lang, l’oeuvre de…
-
NICOLAS COMMENT EXPOSE CAVALE À LA GALERIE POLKA
Nicolas Comment expose Cavale а la galerie Polka, dans une version différente de celle originale de Deauville , tout aussi magnétique, surtout en cette période d’enfermement général, son travail dont j’analyse en partie les enjeux reste un objet si singulier, téméraire et classique, qui oblige pour le joindre de s’affranchir des idées reçues et а…
-
Jean-Marc Cerino, la nouvelle peinture d’Histoire de l’anonymat
En ce premier quart du vingt et unième siècle le destin de l’image photographique se joue aussi du côté de pratiques différentes de la peinture dont l’un des représentants les plus radicaux est Jean Marc Cerino dans l’héritage assumé de Gerhard Richter. Les éditions Macula publient un essai de Jean Christophe Bailly « La Reprise et…
-
FURY, Avatars de passage dans des paysages virtuels
Nous sommes à la croisée de deux mondes : le monde proliférant des images qui domine nos écrans est sous-tendu par celui des données numériques, des algorithmes d’où elles proviennent désormais. Cet entrecroisement est la préoccupation majeure de Fury et sa dernière exposition en témoigne.Cette artiste au long cours est remarquable par son endurance, son humour…
-
Benjamin Deroche : des arrangements dans la nature, expériences pour des prises de vue photographiques
Les photographies aux couleurs vibrantes et à la lumière fascinante de Benjamin Deroche sont la trace d’expériences au contact des éléments. Durant ses promenades, seul dans les milieux où la nature reste quelque peu sauvage, primaire, il se laisse attirer par les percées de lumière et l’esprit des lieux. En s’arrêtant, ressentant l’énergie du site,…
-
Un conte documentaire à l’écoute des traditions bretonnes
Stéphane Lavoué, né à Mulhouse en 1976 réalise de nombreux portraits de commande, tandis que ses séries personnelles sont l’occasion d’affirmer un rapport singulier au monde .Il a collaboré dix ans avec le quotidien Libération, et intégré l’agence MYOP en 2006, en 2018 il est lauréat du Prix Niepce, décerné par Gens d’Images. Les éditions…
-
Les troublantes invocations d’un artiste, Christian Boltanski
Né en 1944, Christian Boltanski est venu au monde juste après la guerre. Contrairement aux artistes qui se sentaient appartenir à une avant-garde, c’est toujours l’après qui prédomine dans son art. La nouvelle exposition qu’il propose, après la grande rétrospective au Centre Pompidou, témoigne de la progression de son oeuvre et surtout des hantises constantes…
-
Madame – De pierre et de papier
38 rue de la Roquette Paris dimanche 14 février 2021 un peu plus de 14h. Madame et son assistante se hissent dans la nacelle de la plate forme élévatrice. Sur le mur préparé, fond bleu et affiche en noir et blanc, elles collent les dernières lettres d’un double aphorisme et, en un recouvrement minutieux, une…
-
Les représentations factuelles, un outil de précision pour les formes documentaires
Frédéric Pouillaude s’attache dans ce livre à définir à travers des oeuvres de différentes disciplines la notion de documentaire.Il intervient en philosophe de l’art selon la discipline qu’il a enseigné à la Sorbonne avant de le faire aujourd’hui à l’Université d’Aix Marseille, de ce fait il opère un léger déplacement de perspective par rapport à…
-
Mais le monde est une mangrovité : une exposition pensée comme un récit ouvert
Dans la galerie Jeune Création à Romainville, Chris Cyrille a conçu une exposition en prenant pour fils conducteurs le conte ainsi que la mangrove, telle une matière poétique et politique. Il a pris le parti de composer selon « une mangrographie, anti-scénographie. Il faut entendre par là le contraire du White Cube tel que pouvait le…
-
Des schémas corporels alambiqués
Né en 1983 à Bogota, ce colombien se sent dépositaire d’un savoir ésotérique à la croisée de plusieurs conceptions (yoga, astrologie et mythologies diverses) qu’il réunit dans des textes et des images. Cet illustrateur est un interprète dont les représentations font fusionner les codes pour produire des palimpsestes paradoxalement originaux.De modernes pin-up esquissées dans des…
-
Cécile Hartmann – Le Serpent Noir
Une ancienne prophétie Lakota. Viendra un serpent noir au dessus du sol et, lorsqu’il se glissera sous terre, il profanera les sites sacrés, il empoisonnera l’eau et détruira la terre. Sur la musique de Térence Meunier, Cécile Hartmann propose un « road movie » à la poursuite de l’oléoduc Keystone XL, du Nebraska à l’Alberta. À l’écoute…
-
Redécouvrir Dominique d’Acher
Dans le tempo sans fin des journées grises, quel plaisir de découvrir l’œuvre vive et inspirante de Domnique d’Acher par une monographie, « Les Chantiers organiques de l’inachevé », sous la direction de Samuel Monier, publié par Silvana Editoriale.Ouvrage né d’une collaboration entre les musées d’art de Dole, de Sens et de la galerie Chartier à Lyon,…
-
Sentir de Ryoko Sekiguchi
Sentir fait appel aux différents sens et nous invite dans les univers de personnes passionnées qui transmettent leur travail avec les éléments de la nature. Ryoko Sekiguchi est allée à la rencontre d’Hervé Deschamps, chef de caves de la Maison Perrier-Jouët. Le contexte du confinement l’a conduite à aiguiser le thème de l’odorat et du…
-
Les métamorphoses du cadre
Cet ouvrage suggestif aux nombreuses illustrations donne lieu à une exposition en suspens, mais prévue jusqu’au 24/05/2021, à la Collection de l’Art Brut de Lausanne dont Michel Thévoz fut le premier directeur. En attendant de voir L’Art Brut s’encadre, son livre traite de la question du cadre dans l’Art Brut et ailleurs.Je ne peux pas…
-
Sud, Mise au point, et Sanguinaires, trois nouveaux livres de Didier Ben Loulou
Avec beaucoup d’exigence dans la mise en page et l’impression, Didier Ben Loulou publie trois nouveaux opus d’excellente facture qui sont de véritables joyaux visuels pour les amateurs de livres de photographie.« Le tirage Fresson opère une dilatation dans le grain, la texture, le velouté, en effaçant un trop-plein visible pour conduire à une lecture plus…
-
Mickel Dufrenne L’oeil & l’oreille 1987
Dans cette période qui empêche de se rendre à toute manifestation artistique – exposition, concert, spectacle – un travail de réflexion solitaire nous est imposé et la lecture devient plus que jamais une possiblité d’ouverture. L’ouvrage réédité opportunément de Mikel Dufrenne, créateur à l’université de Nanterre de la chaire d’Esthétique, ancien directeur de la Revue…
-
Le 55ème numéro de la revue Critique d’Art
La revue Critique d’art, organe des Archives de la Critique d’Art de Rennes existe depuis 1993. En lien avec l’Université Rennes II elle s’appuie sur un comité scientifique international. Dirigée par Jean Marc Poinsot, elle compte de nombreux collaborateurs organisés en comité de rédaction et comité de lecture. Son lectorat dédié regroupe étudiants, enseignants, bibliothécaires,…
-
FLORE, la photographie, une quête de souvenirs, pour transmettre des émotions
Depuis de nombreuses années, FLORE crée des récits photographiques à partir de reconstitutions d’événements qu’elle a entendus ou vécus et des lieux qu’elle a perçus en lisant. Ses quêtes de souvenirs l’amènent à voyager et à explorer des territoires pour restaurer des moments estompés dans la mémoire. L’œuvre de Marguerite Duras fut un point de…
-
Du Holga au numérique : les multiples métamorphoses de l’inconscient photographique
Révélée par le concours photo de Bièvres et par son magnifique livre Anamnèse consacré aux souvenirs d’enfance, Isabelle Levistre recourt d’abord à l’appareil-jouet en plastique qu’est le Holga avant d’étendre son champ d’expression au numérique qu’elle mixe volontiers avec l’argentique. Dans la lignée de Sally Mann, pour elle la photographie est avant tout une image…
-
L’épuisement choisi de l’image performative
Florian Gaité publie son essai « Tout à danser s’épuise » aux éditions Sombres torrents. Il y développe l’opposition entre l’épuisement choisi dans l’activité de la danse et celui que la société capitaliste impose aux corps humains.Cet essai intègre des critiques de spectacles de danse, de performances ou d’expositions, rédigées entre 2015 et 2020, ainsi que des…
-
Apparatus. Une exposition de Laetitia Legros à Dunkerque
APPARATUS est un projet de recherche et de création conçu par Laetitia Legros, porté par Le Château Coquelle – institution culturelle et lieu d’exposition à Dunkerque – et mené dans une collaboration avec le Musée du Dessin et de l’Estampe Originale de Gravelines, le Frac Grand Large – Hauts-de-France, avec la contribution pour cette exposition…
-
Entretien avec Sofiya Loriashvili
D’origine ukrainienne Sofiya Loriashvili appartient à cette jeune génération de photographes qui recourent aujourd’hui principalement au smartphone et aux réseaux sociaux pour témoigner d’un vécu parfois douloureux. Des photos de son séjour dans un hôpital de désintoxication aux nuits alternatives parisiennes, jusqu’à la récente série de poubelles à paraître prochainement, rencontre avec un talent émergent…Yannick…
-
Entretien avec Gaël Cadiou
Pour une jeune blogueuse telle que Gaël Cadiou, le style d’une photographie ou d’une vidéo réside paradoxalement dans l’effacement de ses marques de style. Fortement influencée par l’écriture blanche en littérature et le cinéma underground américain, elle propose à l’internaute des séquences fixes et en mouvement qui forment une captivante « communauté d’images », où chacun est…
-
Subterranea, exposition de Nicolas Sassoon : du numérique vers des profondeurs de la terre
Nicolas Sassoon a d’abord exploré l’animation graphique avec la technique du moiré pour créer des séries d’animations abstraites tels des papiers peints animés. Dans ses séries d’animations « Patterns », il identifie et encode visuellement des éléments et des phénomènes naturels via des trames pixélisées et des techniques d’animations issues des débuts du graphisme informatique. Parallèlement, il…
-
Le maniérisme punk des figures et natures mortes de Ralph Marsault
À l’occasion de l’exposition « Ralf Marsault – Berlin Years on the Wagenburg », présentée jusqu’au 24 janvier 2021 au FHXB Museum de Berlin dans le cadre du Mois Européen de la Photographie, EMOP 2020, les éditions Distanz Verlag Berlin publient « faintly falling » troisième ouvrage du photographe. Il poursuit sa quête ethnologique de ces personnalités marginales qu’il…
-
Les surimpressions lomographiques de Cam Linh Huynh
Depuis quelques années Cam Linh Huynh utilise plusieurs appareils lomographiques qui l’accompagnent dans ses nombreux périples. A l’ère du tout numérique, rencontre avec une tenante d’un courant argentique particulièrement vivace de la foto povera actuelle…Yannick Vigouroux : Quand as-tu commencé à faire de la photographie ? Cam Linh Huynh : Dans le courant de l’année 2011, mon frère…
La dimension critique du réseau
Revue d’art depuis 2006