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Les engagements photographiques internationaux des Rencontres d’Arles 2024
Étant retenu l’an dernier par mon exposition « Photo-Chorégraphies » à Orléans, je retrouve les Rencontres pour constater une ouverture à l’ensemble des pratiques photographiques historiques et contemporaines, abordant dans des esthétiques fortes divers champs des activités humaines, les engagements idéologiques post-documentaires, les expérimentations plastiques et leurs avatars plus récents dont une Intelligence Artificielle maitrisée. Cette programmation…
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Des photographies et des mots. Hommage à Duane Michals
Duane Michals le fondateur de la photographie narrative vient de mourir à 94 ans, pour lui rendre hommage nous reproduisons une conférence faite par Christian Milovanoff à la Fondation Henri-Cartier Bresson en 2019
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Soviet scientific institutes
Non ce n’est pas du braille mais des bandes perforées informatiques. Voilà des touches en relief que parcourent nos doigts qui glissent sur cette couverture de livre. Au-dessus, une photo, ce n’est pas un piano mais une salle de contrôle d’un de ces instituts.
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Hauts et bas-reliefs domestiques de Ghislaine Vappereau
La première impression de l’exposition « L’envers du décor » de Ghislaine Vappereau au POCTB d’Orléans est celle d’une grande vitalité à partir d’une déclinaison de sculptures au mur et au sol, réorganisant des éléments de meubles de cuisine, table, chaise, étagère, dans des couleurs vives, ensembles avec lesquels nous ressentons selon les mots d’introduction d’Anne Debarre, historienne de…
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Philanthropie, architectures et hygiénisme. « Grand(s) air(s) » un livre-enquêtes de Bruno Goosse
Bruno Goosse est un photographe belge qui crée des enquêtes à partir d’archives et de leur mise en relation narrative autour d’interrogations sociétales. Son dernier essai paru à La lettre volée, « Grand(s) air(s) » réunit deux enquêtes architecturales liées à la biographie de l’entrepreneur et philanthrope belge Louis Empain (1908-1976).
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Inventivité libre et ancrage mémoriel chez Tal Waldman
Les pratiques artistiques de Tal Waldman naviguent entre différents médiums dont chacun fait référence à un élément (air– eau-terre-feu). Chacun des savoir-faire qu’elle adopte transforme un matériau évocateur d’un élément : la fluidité de l’encre fait penser à l’eau, céramique, porcelaine nécessitent le feu, le verre transparent évoque l’air, le papier ou le textile se relient…
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Les transgressions du vandalisme graphique
À la demande de Bruno Bernard et d’Évelyne Artaud, le « Salon des accusés » dont l’intitulé fait écho au Salon des refusés de mai 1863 a été conçu par Xavier Lagrenade, un avocat qui défend des graffeurs accusés de détériorer des espaces publics : Fabien Azou (RAP) Maxime Drouet (MANK) Fabrice YENCKO, Théo Clerc (FUME2) Mathias BONE. Toiles,…
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Duras song : entretien avec Émilie Ollivier
C’est avec plusieurs voix en tête, d’abord celle de Marguerite Duras, grave, télévisée, inoubliable, celle de Jeanne Moreau, semblable et plus grave encore et enfin celle d’Hervé Vilard chantant Capri c’est fini et autres mélodies d’amours fantômes que j’ouvre Les chansons de Marguerite Duras d’Émilie Ollivier, heureuse de voir cette grande figure surgir sous la plume d’une jeune autrice…
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L’élévation spirituelle en peinture
La grande rétrospective de cette artiste suédoise cataloguée comme « pionnière de l’abstraction » pour ses séries de peintures restées longtemps secrètes est une révélation, même si elle ne fut d’avant-garde que pour « les regardeurs qui font les tableaux » selon la formule malicieuse de Marcel Duchamp : profondément attachée aux croyances de son époque et aux correspondances occultes…
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Entretien avec Carole Charbonnier à propos de ses séries « au-delà du visible »
Le contact avec Carole Charbonnier a été établi par mon grand ami Guy Darol, une des meilleures écritures poético-critique sur des musiciens comme Frank Zappa (deux livres) ou Captain Beefheart (à venir). À consulter son site, c’est plutôt une de ces musiques baroques interprétées au violoncelle que j’ai entendue résonner pour m’accompagner au fil de…
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Les livres photo, espaces pour les documentaires de création. Un essai passionnant de Danièle Méaux
Dans ce nouvel essai, paru chez Filigranes, Danièle Méaux s’attache à étudier une production spécifique de l’édition depuis vingt-cinq ans, « les livres de photographie, espaces pour le documentaire de création ». Elle les différencie d’abord des catalogues et simples monographies. Dans leur complexité ils supposent une réception active, les écosystèmes qu’ils étudient restent à décrypter. Elle s’intéresse à…
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De la neutralité en politique: l’exposition annulée d’Andrea Eichenberger
Pourquoi programmer l’exposition d’un travail artistique dont on sait, par des présentations précédentes qu’il ouvre à un débat politique ? En programmant une exposition, qui engage un travail spécifique de l’artiste, de la commissaire d’exposition et de toutes les personnes qui participent à son accrochage, ne s’engage-t-on pas, juridiquement et moralement, à mener le projet jusqu’au…
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Les géométries urbaines en suspens d’André Guenoun
Le livre au format de faux carré est protégé par sa couverture cartonnée, un bandeau en bas de page donne le titre en majuscules « ELEMENTS » accompagné du nom de l’auteur André GUENOUN. Une table de pierre et son ombre portée jouent pour nous en un noir et blanc contrasté l’habile parodie de la suspension en…
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Monsieur H. ou l’imagination au pouvoir
À regarder les images de Françoise Lambert, on songera à Jacques Tati et à son personnage, l’étonnant Monsieur Hulot. On pourra évoquer également Chaplin pour le comique des situations ou encore Buster Keaton pour les attitudes absurdes, désinvoltes que prend Monsieur H. « Bienheureux les fêlés » un ouvrage de Françoise Lambert chez Arnaud Bizalion Éditeur.
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Hommage à Hélène Mouchard-Zay (1940-2026)
Le CERCIL, Centre d’études et de recherches sur les camps d’internement du Loiret, a été créé en 1991 par Hélène Mouchard-Zay, fille de Jean Zay, condamné par le régime de Vichy parce que résistant et assassiné par la milice en juin 1944. Pour assurer sa pérennité, elle a négocié en 2018 avec le Mémorial de la Shoah de…
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Rozebud, une biofiction pénétrante d’Isabelle Rozenbaum
Les éditions du Canoë publient Rozebud. Autoscopie des images de la photographe et vidéaste Isabelle Rozenbaum. Il comporte les 99 commentaires réflexifs sur les variations visuelles organisées en deux grands mouvements, entre mémoire familiale et geste artistique.
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Normes Corps au Palais de Tokyo, quatre révélations d’artistes importants
L’exposition « Normes Corps » au Palais de Tokyo (jusqu’au 13 septembre 2026) explore la vulnérabilité et la santé mentale à travers quatre artistes : Cheryl Marie Wade (poétesse crip), Pauline Curnier Jardin (scénographies immersives), Jesse Darling (installations politiques) et Cathy de Monchaux (sculptures organiques). Une célébration des différences.
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Slava Tishin, un art métaphysicien
On a parfois tendance à l’oublier, toute production d’art est aussi un acte de pensée. La pensée, si elle peut être très abstraite, comme dans les mathématiques, peut encore se prêter aux perceptions et productions sensibles et imaginaires. Elle peut véhiculer des images, affects, souvenirs, couleurs, impressions, figures, visions, tout autant que des idées. Souvent,…
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André Cervera, Carambolages
La monographie d’André Cervera, intitulée Carambolages et présentée du 29 avril au 7 juin 2026 au musée Paul Valéry à Sète, débute par des représentations de port ; en l’occurrence, il s’agit du port de Sète, comme le peintre l’a connu dans sa jeunesse, ouvert sur la ville, lieu de passage, de vie et de transit. Mais…
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Les poétiques technologiques d’« Indices de présence » Lauréats du prix Carré sur Seine
Carré sur Seine poursuit son partenariat avec le Centre Wallonie-Bruxelles, où se tient l’exposition Indices de présencejusqu’au 23 avril 2026. La collaboration avec la manifestation belge ArtContest permet la découverte d’œuvres de trois lauréat·es de ce dispositif : Helen Anna Flanagan, Shervin Sheikh Rezaei et Ugo Woatzi. Par réciprocité, en septembre, seront exposé·es trois artistes issu·es de l’exposition…
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La 4e édition d’unRepresented, un creuset irremplaçable pour la création photographique
Emilia Genuardi a réuni de nouveau 15 plasticiens de la scène française actuelle dans les deux bâtiments du Molière, 40 rue de Richelieu à Paris. Parmi eux, la seconde lauréate de la bourse de soutien à la création caribéenne et amazonienne. L’originalité de cette foire à taille humaine est de mettre en relation des artistes…
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Les adaptations de l’architecture pour un meilleur vivre ensemble
Les crises climatiques et les guerres et conflits politiques exigent que les architectes ne se contentent plus de bâtir, mais tiennent compte de ces conditions nouvelles pour apporter des solutions réparatrices. Pour en témoigner, le FRAC Centre-Val de Loire reprend le projet Vivre avec …de la 19e Biennale de Venise monté par Jakob+MacFarlane pour le pavillon…
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Entretien avec Jeanne-Sophie de Peretti, tendresse et douce rêverie
Visitant l’atelier de Jeanne-Sophie de Peretti, à l’image d’une cabane ouverte sur son jardin, j’ai ressenti chez cette artiste, une âme sensible, profondément attentive à chaque petit instant d’émerveillement, à regarder les oiseaux, les fleurs… à prendre le temps de se promener dans la campagne, à éveiller sa curiosité. Ses œuvres sont teintées d’une grande…
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Retour sur les Aperçues de Georges Didi-Huberman
Georges Didi-Huberman, philosophe et historien de l’art stéphanois né en 1953, est connu pour ses essais centrés sur les sujets les plus divers, notamment sur la nature et les usages de l’image, mais aussi dans la redécouverte d’une œuvre importante comme celle d’Aby Warburg. Aperçues constitue une sorte de journal qui trace une manière d’autoportrait hypersensible où…
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Le travail de Sylvain Brino censuré par le nouveau maire RN de Vauvert
Le maire RN de Vauvert vient de censurer l’exposition de photographie de Sylvain Brino, prévue de longue date. Il avoue ses raisons idéologiques en parlant du soutien de l’artiste à LFI, ce qui n’a rien à voir avec son travail poétique sur les cabanes de Lunel, héritières des cabanes à sel du XIIIe siècle. Voilà le vrai visage…
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Entretien avec Solenne Jolivet : L’énergie de la couleur dans ses œuvres textiles
Les œuvres textiles de Solenne Jolivet transmettent une certaine vitalité. Elles réveillent en moi des impressions colorées, celles que l’on peut rencontrer durant des promenades dans différents milieux naturels. En plongeant notre regard dans la densité de couleurs de fils, nous pouvons cheminer et percevoir toutes sortes de formes organiques. Tu travailles le fil comme…
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Entretien avec Laurentine Perilhou
Les œuvres de Laurentine Perilhou ont pour origine son attention aux plantes qu’elle prend plaisir à observer, face auxquelles elle apprécie les capacités de résilience. Elle a fait sienne la technique du macramé qu’elle a appris lors d’un voyage en Amérique du Sud en 2009. Installée dans son atelier en Ariège, l’artiste revient dans cet…
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Entretien avec Alexis Pichot
Les photographies d’Alexis Pichot reflètent son humilité face au paysage, où il se sent particulièrement imprégné de sensations qui le touchent profondément. Ses jeux de lumière lui permettent de créer des atmosphères mystérieuses, propices au rêve et à un sentiment d’harmonie avec la nature. Pauline Lisowski : Comment considères-tu ta pratique de photographe en immersion dans…
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« Coup Fatal » de Platel et consort, une transe congolaise jazzy mêlée de baroque
Le chorégraphe belge Alain Platel s’est fait connaitre avec la compagnie des Ballets C. de la B. qui a arrêté ses activités en 2022, il poursuit son action avec laGeste. En collaboration avec Fabrizio Cassol, son compatriote compositeur et saxophoniste, et Rodriguez Vangama, guitariste congolais originaire de Kinshasa, il créé en 2014 « Coup Fatal », qui…
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Suzanne Lafont au CCCOD à Tours, comment mieux nommer le monde
Le Centre de création Contemporaine Olivier Debré accueille Suzanne Lafont pour « Intrigues et notes pour une comédie institutionnelle » jusqu’au 14 juin 2026 dans un commissariat d’Isabelle Reiher. Dans une grande salle noire, nulle image encadrée au mur, mais un diaporama numérique projeté vers six écrans et une installation de tirages pigmentaires sur support transparent présenté sur…
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Les collages devenus sculptures d’Eléonore False au CCCOD
Le CCCOD de Tours reçoit l’exposition « Sœur de jour » d’Eléonore False jusqu’au 20 septembre 2026. Dans un second temps, le pendant « Sœur de nuit » sera exposé aux Tanneries d’Amilly dans la galerie haute à partir du 24 octobre à l’occasion des 10 ans du Centre. En espérant que le nouveau maire RN qui a fait campagne pour…
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Figures ; Images avec Bernard Boyer
L’INVISIBLE galerie, présente à Marseille jusqu’au 4 avril 2026 une exposition de Bernard Boyer ayant pour titre FIGURES ; IMAGES. Depuis de nombreuses années, les œuvres de Bernard Boyer montrent l’épanouissement de ses recherches picturales avec la mise en place d’un style singulier. On reconnaît une de ses œuvres parmi celles de ses contemporains. Elles présentent des…
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Circulation(s), 16e édition, un must encore confirmé
Le collectif Fetart et ses sept curatrices organisent la seizième édition de Circulation(s) au 104 jusqu’au 17 mai 2026. Toujours consacrée aux créateurs et créatrices émergent-e-s européen-nes, 26 d’entre eux de 15 nationalités sont présenté-e-s. Le focus annuel est dédié à l’Irlande. En soutien à la jeune création, des lectures de portfolios et des masterclasses sont organisées…
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Comment Donkishot éclaboussa la ville de couleurs
Raphy et Pascale Cohen, Le M.U.R. (Modulable Urbain Réactif) Bastille, direction artistique Cyrille Gouyette. Événement éphémère « De pierre et de papier », l’œuvre s’encre dans une lithographie imprimée par Michael Woolworth. BRUSK, Ciao pantins, M.U.R. Bastille – 38 rue de la Roquette, 75011 Paris, mars 2026


