revue art contemporain - revue art contemporain

Boltanski Après

Camille Paulhan — 2010-01-27 09:01:19

En marge de la Monumenta au Grand Palais, Christian Boltanski a réalisé une installation au Mac/Val, dont le titre nous signifie qu'elle se passe délibérément Après la première. Là où la terrifiante installation du Grand Palais met en scène une main de Dieu qui saisit au hasard, en une version moderne de la danse macabre qui entraîne tout humain sur son passage, celle du Mac/Val joue sur des aspects plus intimistes de la mort et de la disparition du corps.
L'espace alloué à l'artiste ressemble peu aux (...) - Chroniques

Les oubliés de Martin Parr

Xavier MARTEL — 2010-01-26 19:04:53

Un nombre considérable d'ouvrages sont présentés dans les deux volumes que Martin Parr et Gerry Badger ont consacré à l'histoire du livre photographique. Cependant, comme dans toute encyclopédie, il demeure des lacunes...
Nul n'est parfait, je suis bien placé pour le savoir. En lisant attentivement la masse encyclopédique merveilleuse rassemblée par Martin Parr on ne peut que rester admiratif.
Dans un second temps, après la première lecture de l'ouvrage, je me suis dit que j'aurais préféré voir (...) - Édition

Voyages, regards de photographes japonais sur le monde

Xavier MARTEL — 2010-01-26 18:47:49

Les Japonais, on le sait maintenant, sont de grands voyageurs, et au-delà du stéréotype né dans les années 1960 du touriste rivé derrière son appareil, ils sont probablement les vrais explorateur de notre contemporanéité Du 14 octobre 2009 au 23 janvier 2010 s'est tenue l'exposition « Voyages, regards de photographes japonais sur le monde » à la Maison de la culture du Japon 101 bis, quai Branly 75015 Paris.
Sur les six artistes présentés, trois ont retenu mon attention. En particulier le vidéaste Hiraki (...) - Chroniques

Cléa Coudsi et Eric Herbin, Tribologie

Camille Paulhan — 2010-01-24 16:15:40

Pour leur première exposition personnelle à la galerie Schirman & de Beaucé, les deux jeunes artistes Cléa Coudsi et Eric Herbin présentent un ensemble de trois installations (dont deux que les plus chanceux ont eu l'occasion de voir l'an dernier dans le très beau centre d'art Lab-Labanque de Béthune).
Au rez-de-chaussée de la galerie se confrontent la verticalité de Où maintenant (2009) et l'horizontalité de Turnletters Spirit. La première installation se compose d'un ensemble de dizaines d'enveloppes (...) - Chroniques

Nouit de Thomas Clerc

Mathilde ROMAN — 2010-01-22 11:51:50

Le Frac Aquitaine et les éditions Mix lancent avec "Nouit" de Thomas Clerc le début d'une collection où un écrivain prend pour point de départ une oeuvre du Frac. Exercice aussi fascinant que périlleux, puisqu'il s'agit de se laisser absorber par une oeuvre sans s'y retrouver enfermé.
Thomas Clerc a choisi une image de Jeff Wall, "No" (1983) qui, reproduite en début du livre (mais pas sur la couverture, la positionnant ainsi au sein du récit), engage à la regarder avant d'entamer la lecture. Un (...) - Édition

« Personnes » de Christian Boltanski au Grand Palais

Pascale LISMONDE — 2010-01-18 08:53:02

« Monumenta 2010 », pour cette troisième édition, n'a jamais si bien porté son nom. Sous l'immense nef du Grand Palais, Christian Boltanski a créé une installation gigantesque, appelée « Personnes ».
La surprise provoquée par le choc visuel de la découverte est amplifiée par de puissantes résonances sourdes métalliques, omni-présentes. Aussi par le froid ambiant, résolument voulu par l'auteur. Si la mise en scène est spectaculaire, difficile de rester simple spectateur. Avec effroi et fascination, on est (...) - Chroniques

Soulèvements, JJ Lebel, derniers jours à la Maison Rouge...

Odile DORKEL — 2010-01-17 15:24:34

Une fois passé sous le plafond de marteaux en fer ou en bois, de sacs de femmes qui pendent, c'est une voix qui envahit l'espace sonore, une voix qui déclame, qui éructe et qui accompagnera tout au long de la déambulation dans ce chaos organisé. Cette voix, qui est celle d'Antonin Artaud, donne le ton, celui de la révolte, à cette exposition à la Maison Rouge, quand ce n'est pas la voix de Allan Ginsberg qui elle aussi déclame son Hum Bom.
Parmi les photos de barricades, aux (...) - Chroniques

La rhétorique de l'image chez Andres Lejona

Paul di FELICE — 2010-01-13 22:55:42

Dire d'un photographe que l'objectif de sa caméra est la prolongation de son œil ou qu'il vit sa vie à travers le viseur de sa caméra relève des lieux communs qui disent moins sur son engagement créatif que sur les frontières qui séparent la vie et l'œuvre. Autodidacte, Andrés Lejona ne choisit pas seulement la photographie pour en vivre, mais simplement pour vivre, pour explorer le monde, voire pour s'évader.
« Tout portrait qu'on peint avec âme est un portrait non du modèle, mais de l'artiste. » Oscar (...) - Chroniques

l'univers épuré d'Isabelle Marmann

Paul di FELICE — 2010-01-13 22:44:54

Cela ressemble à une gageure de proposer l'ex kiosque à journaux, que l'Aica Luxembourg occupe comme lieu d'exposition temporaire depuis 2005, à l'artiste luxembourgeoise Isabelle Marmann. Son travail, tout en filigrane, qui demande recueillement et qui incite à la méditation, est exactement à l'opposé de ce que le kiosque, du moins dans sa première fonction, représente.
Et pourtant elle n'a pas peur de se présenter en train de s'éclipser comme le premier titre de son installation l'indique joliment : je (...) - Chroniques

David Mesguich ou le voyage de la « séparation » des territoires

Florence Valérie ALONZO — 2010-01-05 21:33:43

Ce jeune dessinateur né à Villeurbanne qui vit et travaille à Paris, expose à La Maison des Arts de Malakoff et présente sa dernière série de grandes aquarelles et des dessins au feutre réalisés à son retour d'Israël. « Le travail que je mets en avant dans cette exposition est le résultat d'un parcours qui a pris lieux sur le territoire Israélien au cours du mois d'août 2009, théâtre de tensions identitaires enlisées. » Dans le cadre de ce projet, le premier moment de son processus déambulatoire a débuté à (...) - Chroniques

Hosoe Eikoh : Kamaitachi.

Xavier MARTEL — 2010-01-03 12:13:16

Aperture vient juste de rééditer le joyau de Hosoe Eikoh : Kamaitachi. « Réédité » n'est d'ailleurs pas le terme exact, car il s'agit d'une adaptation du livre original, déjà réédition en 2005…
Il s'agit ici d'une belle édition accessible, rendant honneur, pour les quarantr ans de la première publication, à ce qui est probablement la plus belle œuvre de Hosoe.
Elle est le résultat d'une collaboration étroite entre le danseur Tatsumi Hijikata et le photographe durant de nombreuses années, et tout particulièrement (...) - Édition

Weegee par Weegee. Une autobiographie

Xavier MARTEL — 2010-01-03 10:28:34

L'autobiographie de Weegee, photographe des scènes de crimes du New York des années 1930, révèle une personnalité aussi narcissique qu'humaine et attachante… Un drôle de « beau livre »… certes pas le « coffee table book » mais « beau » dans le sens original, drôle, vivant. Quelques photographies de et sur Weegee (de son vrai nom « Arthur Fellig ») accompagnent l'autobiographie du photographe, enfin disponible en français (publiée originellement en 1961).
L'essentiel ne réside pas là, mais dans cette façon très (...) - Édition

« Rayures et losanges photographiques : les dernières publications Bernard Plossu »

Yannick VIGOUROUX — 2010-01-03 10:18:10

L'inventivité d'un auteur prolifique associée à celle d'une maison d'édition réserve souvent de belles surprises...
Là où d'autres photographes se seraient contentés d'un simple exercice formel gratuit, Bernard Plossu développe au contraire une recherche formelle quasi mélodique qui fait toujours fiction...
Bernard Plossu est un photographe prolifique : auteur d'un très grand nombre de photographies, il ne cesse aussi d'exposer en France et à l'Etranger, et surtout de publier...
Dans ce foisonnement (...) - Édition

Valentin Van der Meulen, bribe d'image d'actualité…

Florence Valérie ALONZO — 2009-12-30 12:55:28

Le grand format lui a permis un travail plus précis et plus gestuel. Le gommage qu'il réservait aux portraits des migrants (exposition en 2009 à la galerie RX), Valentin van der Meulen l'a appliqué à la thématique générale de son travail, l'image d'actualité. Il s'agit d'un véritable questionnement sur la sémiotique de l'image, et la place du spectateur face à l'émotion suscitée par la photographie d'actualité. Le fusain gommé, l'image sans titre, la performance donnent à ses dessins une virtuosité rarement (...) - Chroniques

Garouste , peintre osirien de l'intranquillité

Odile DORKEL — 2009-12-28 21:47:36

Que faire après Picasso, après Duchamp ? Garouste, qui s'est obstiné, nous explique-t-il dans son livre « l'intranquille » à demeurer peintre dans un monde où la révolution de l'art était terminée, présente à la Villa Médicis à Rome un parcours qui lui est propre, à savoir ses démêlés à la fois avec son histoire personnelle et celle des grandes et petites mythologies de l'histoire de l'humanité : la mythologie égyptienne et plus particulièrement le mtyhe d'Osiris.
Ce mythe tel que nous l'a rapporté Plutarque (...) - Édition

Une exposition chorégraphiée

Christian GATTINONI — 2009-12-28 21:18:27

Si la scénographie des expositions d'art contemporain est de plus en plus une préoccupation de commissaires désireux de faire œuvre il est rare qu'une exposition soit totalement chorégraphiée. Dans le cadre du nouveau Festival du Centre Georges Pompidou Christian Rizzo, avec la complicité de Bernard Blistène et Jean-Marie Gallais, nous fait la preuve magistrale de cette opportunité dans l'impressionnante salle d'armes de la Conciergerie devenant la scène de cette pièce : « le sort probable de l'homme (...) - Perspectives

LINDA SUTHIRY SUK OU L'INTIMITE DU CACHE

Florence Valérie ALONZO — 2009-12-21 15:36:34

Ses photographies sont une intimité affichée, mais elles sont toute à la fois quelque chose de plus qu'une intimité révélée. C'est comme un écoulement, quelque chose de l'ordre du toucher, quelque chose qui n'est pas vraiment élucidé, une impulsion du caché. La question de la féminité touche cette artiste d'origine cambodgienne, mais cette féminité la ramène à la question du masculin.
PULL NOIR, (2007) 90x60 cm série de photographies argentiques où on la découvre nue en enlevant un pull noir n'est pas un (...) - Perspectives

Alain Kirili, Ron Gorchov, l'éveil des sens.

Jean-Claude LE GOUIC — 2009-12-21 13:54:19

La « Célébration de la Main » voilà ce que proposent deux artistes à la galerie Jean-Luc et Takako Richard jusqu'au 30 Décembre 2009. Si Alain Kirili et Ron Gorchov font tous deux l'éloge la main, et il le font chacun à leur manière, l'un en sculpteur et l'autre en peintre.
L'artiste français, qui vit et travaille à New York et à Paris, montre que sa main possède plus d'un savoir faire. Sont répartis dans l'exposition des sculptures en fer forgé, des terres modelées, des dessins sur calque et des peintures (...) - Chroniques

Heribert M. Staub Figurer

Jean-Louis POITEVIN — 2009-12-21 13:22:49

Les œuvres qu'Heribert M. Staub présente à la Galerie les Singuliers sont le fruit d'une expérience et d'une obstination rares. Sculpteur comme on ne s'autorise plus guère à l'être, il travaille la matière, la terre comme s'il était une sorte de démiurge tardif qui voudrait repeupler la terre à partir d'archives aussi essentielles que rares, des noms. Ces noms sont ceux de personnages célèbres dont il a dû voir comme nous tous des images. Alors on pourrait imaginer que les portraits qu'il fait d'eux sont tout (...) - Chroniques

Lucia Rossi, « le paradis retrouvé » ou la femme paysage

Florence Valérie ALONZO — 2009-12-21 12:35:11

La galerie ma collection dirigée par Jeanne Truong expose jusqu'au 24 décembre 2009 les photographies de Lucia Rossi, une jeune femme d'origine italienne de Tasmanie. Nue dans les paysages, cette femme-mer, cette femme-vague, cette femme-vent, cette femme-roche, cette femme-arbre explore la quête d'une harmonie avec la mythologie, la nature et la spiritualité. « Le paradis est dans l'unité de l'être avec la terre. » Jeanne Truong
« Beaucoup de personnes me demandent pourquoi j'utilise mon propre corps. (...) - Chroniques

Le fils indigne de Martin Parr et Hilla Becher

Nicolas Giraud — 2009-12-10 17:48:30

Olivier Cablat expose à la galerie Incognito le résultat de sa pratique d'une archéologie contemporaine. Il s'agit d'un groupe de planches, reproductions sur fond blanc d'objets quotidiens collectés en Egypte. Chaque planche porte une légende qui renvoie à la terminologie du classement dans les sciences humaines. S'y croisent pêle-mêle archéologie, ethnographie, sociologie, muséographie, non par négligence, mais parce qu'Olivier Cablat met toutes ces disciplines en court-circuit, branchées les unes (...) - Chroniques

Sec au toucher !

Jean-Louis POITEVIN — 2009-12-03 10:18:36

Alors que la huitième édition d' Artistbook International - le salon européen des éditions d'artistes : multiples, ephemera, vidéos, livres d'artistes - vient d'être annulée au Centre Pompidou, à Paris, pour cause d'une grève motivée du personnel, une trentaine d'institutions culturelles partenaires, publiques et privées, en Île-de-France et en régions célèbrent en ce week end du 4 au 6 décembre l'édition d'artiste (CNEAI, Musée des arts décoratifs, ...). Dans ce cadre nous avons choisi de passer au (...) - Édition

REALITE ABSTRAITE*

Florence Valérie ALONZO — 2009-12-02 11:44:10

[Le titre de l'exposition] provient d'un disque du très bon groupe métal « Nasty Savage (Sale sauvage), qui porte aussi un excellent nom. Je ne l'ai pas trouvé sérieux. Peut-être voulaient-ils qu'il le soit, mais je pense que ce titre est un peu dingue (…) J'aime ça quand on le comprend comme un juron, comme une maladie ou comme le désordre. Et cela est très proche de ma définition de ce qu'est mon travail. » Albert Oehlen
Le rythme de cette exposition dont la scénographie est signée par Albert Oehlen (...) - Nécessités

Thomas Fontaine La représentation au scalpel

Jean-Louis POITEVIN — 2009-11-30 20:26:54

La galerie ma collection qui s'est installée dans le local de la galerie de Luc Queyrel au 34 rue Mazarine propose des expositions dans lesquelles un artiste montre un choix de ses œuvres mais invite aussi deux ou trois de ses amis à présenter une de leurs oeuvres qui se trouve en résonance avec les siennes. C'est sur ce principe qu'est organisée l'exposition de Thomas fontaine « On ne voit rien venir » avec des oeuvres de Grégoire Cheneau, Shanta Rao, Louise Crawford et Stéphan Guéneau. Le (...) - Chroniques

Keith Long « Les sylphes » ou la mémoire du vent

Florence Valérie ALONZO — 2009-11-30 12:36:16

C'est une exposition aérienne que nous offre la galerie Lélia Mordoch, où la main du sculpteur a rencontré le bois, qu'il a trouvé au hasard de promenades, objets ou branches et qu'il réutilise en leur laissant une vie propre. Ceux-ci restent identifiables, et acquièrent une vie autre. Cet artiste américain passionné par l'art préhistorique, la paléontologie, les sciences biologiques, vit et travaille à Paris et à New York. Ses sculptures offrent un voyage, l'histoire du bois, de la forme, burinées par le (...) - Chroniques

Olivier Metzger : NIGTHSHOT

Florence Valérie ALONZO — 2009-11-29 13:48:44

La galerie Bertrand Grimont organise un solo show des photographies d'Olivier Metzger, intitulé NIGHTSHOT. Les photographies couleurs de ce jeune artiste diplômé de l'Ecole Nationale Supérieure de la Photographie d'Arles, comme un ROADMOVIE se déploient la nuit dans un parcours dramaturgique, et ce travail fragmenté invite le visiteur a créé son propre récit face à ce ONE SHOT, cet éclair, la nuit.
« Mon exposition NIGHTSHOT aurait pu s'intituler ONESHOT. Il s'agit le plus souvent de lancer un coup (...) - Chroniques

Doublement Ceccarelli

Jean-Claude LE GOUIC — 2009-11-29 13:33:48

Dans sa nouvelle série de dessins montrés à la Galerie Polysémie (Marseille) jusqu'au 12 décembre 2009 et à la Galerie Alain Paire (Aix-en-Provence) à partir du 3 décembre, l'artiste Jean-Jacques Ceccarelli cultive le deux. Les figures de ses dessins vont par deux, juste reliées par une ou deux extrémités.
Deux temps dans la création aussi, une distribution colorée initiale à l'aquarelle et une reprise graphique qui ne vient pas s'opposer au déjà là mais le renforcer. Pas de rupture, plutôt une (...) - Chroniques

« Parallaxes », Estefanía Peñafiel-Loaiza,

Camille Paulhan — 2009-11-29 13:18:47

Pour sa première exposition personnelle à la galerie Alain Gutharc, joliment intitulée « Parallaxes » (soit ce qui résulte du changement de position d'un individu sur l'observation d'un objet), l'artiste équatorienne Estefanía Peñafiel-Loaiza a choisi de présenter un ensemble d'œuvres récentes qui fonctionnent comme des boîtes gigognes, un sens en cachant un autre.
Il y a d'abord la très étonnante série des Sans titre (figurants) (2009). Les sans-titres n'ont jamais aussi bien mérité leur appellation, (...) - Chroniques

Paris Photo Retour de foire

G Gattinoni/N.Giraud et JL Poitevin — 2009-11-26 20:25:13

Une foire est une foire, un espace dédié à la présentation de ce que chaque galerie entend promouvoir auprès des acheteurs potentiels ou réels. On peut donc comme chaque année tenter d'y déchiffrer les tendances du moment, remous de l'actualité, replis sur les valeurs sûres, incertitude face aux enjeux de demain. N'étant pas un lieu dédié au approches expérimentales, comme on le sait, une foire est néanmoins un lieu où l'on peut se dévoiler un peu. Cette année rien de cela. Les œuvres présentées sont (...) - Edito

Arnaud Vasseux.Opérations ambigües

Jean-Louis POITEVIN — 2009-11-20 01:31:35

Rose de Burki et Camille de Bayser ont fondé la Galerie Sycomore art qu'elles dirigent avec chaleur et justesse. Leur programmation est basée pour une part sur les relations privilégiées qu'elles entretiennent avec le Brésil, et certains de ses artistes. Sycomore art est la seule galerie présente à la foire de Sao Paulo où elles présentent aussi de jeunes artistes français, au travail desquels elles sont très attentives. D'octobre à Décembre 2009, elles ouvrent leur espace à Arnaud Vasseux.
Arnaud (...) - Chroniques